電影中或者書中或任何地方的奇幻故事有著強烈渴望的人。之後，在山地高中，我要花一個小時在路上，所以我自然而然的每天在路上閱讀小說，通常是比較短的科幻小說。」
「那裡你什麼時候決定自己要做一個導演？」艾倫?德傑尼勒斯的問題很快。
「在加州藝術學院讀書的時候，我就開始在好萊塢一些劇組中做一些基本的工作，比如從事置景的臨時工工作，」
臉上露出幾分回憶的神情，杜克似乎又想到了八十年代末的場景，「我曾看見一些導演不斷的搞砸一個又一個場景，他們不知道如何擺放攝像機或者不知道如何打光。我當時就想，如果那就是導演，我也可以做。」
觀眾席位置傳來一片善意的笑聲，等笑聲稍停，杜克才繼續說道，「在我的腦海中沒有意識到我可以勝任，直到我看一些人做得很糟糕，現在看起來當時是有些傲慢了。當然，你終有一天面臨了當你真正是『那個傢伙』的時候，你會執導鏡頭，你會安置攝像機等等……」
「這樣的時刻令人深深的怯步。」杜克最初的導演之路並不順利，第一部電影的拍攝也充滿了艱辛，「當你沒有任何經驗，最終都會反饋回來，你需要積蓄力量。當我拍《生死時速》的時候，我已有足夠的信心和經驗，很幸運的是在比較低的預算和較短的拍攝周期內，我並沒有做得太糟糕。」
「成功並不容易，我們都知道這一點。」艾倫?德傑尼勒斯看到杜克點頭，問出了下一個問題，「《生死時速》的快速節奏這種羅森伯格電影風格延續到《勇闖奪命島》和你的其他作品中，這種節奏讓觀眾感受到好像在野外飛馳而過，你是怎麼發展這種風格的？」
杜克卻搖了頭，「根本沒有羅森伯格風格，我甚至都不確定現在有一個，我總是試圖開闢新的方式，像一個只喜歡初雪的滑雪者，我努力去找新下的雪。」
「在《生死時速》中我並沒有某種風格，我有許多想法，我沒有被電影學院影響，沒有被約翰?福特或者那個時代的電影美學影響……」(未完待續。)手機用戶請訪問http://m.piaotia.net
