而省了的解釋情節，就讓劇情變得更加緊湊。
在他看來，這是很大的亮點。
《大明王朝》去年播出的時候，很多專家說服化道幾乎完美還原大明嘉靖那個年代，製作方面絕對精品。
但和《赤焰傳奇》相比的話，虛構的歷史不存在服化道符合不符合年代的問題，可其劇組利用服化道來展現劇情和人物心理，在這方面《赤焰傳奇》是國內古裝劇的獨一檔，在這份藝術創新思維方面是值得學習和借鑑的。
張梨點頭：「光影也利用的好啊，把人物所處的環境變化很好的展現了出來。」
穆霓凰從頭到尾都充滿陽光的鏡頭光影，代表她的心向正義，更代表她是這個調查赤焰案的領袖。
梅長蘇病弱之軀，鏡頭光影也處處是光，代表他也是正義的同時，也代表他的身份肯定不簡單。
靖王的鏡頭光影，從原本的陰暗，遇到穆霓凰後轉為陽光，也代表靖王所處環境的一個變化。
這部劇很巧妙的用光影，解釋了一些人物隱藏住的心理動向，這是讓他回味無窮的。
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「確實是用心了。」劉河平對《赤焰傳奇》劇組的用心程度予以稱讚，又道：「你發現沒有，劉義寫的《赤焰傳奇》和他的《希望》模式相當。」
張梨愣了下，細細回想。
《希望》是非線性結構的故事，將故事的開始變成了結尾，中間穿插一個又一個懸疑點來解釋結尾。
《赤焰傳奇》也是如此，將赤焰軍早就覆滅的事實結果放在結尾，中間穿插一個又一個懸疑權謀點來解釋這個結尾。
張梨笑了：「不愧是劉大編劇，這都被你看出來了。」
劉河平搖頭：「這是劉義搞這類劇本創作的風格，不難看出來。」
他是編劇協會會長，劉義是其中成員，雙方本就認識。
而劉義很擅長把一個直來直去的簡單故事，將其中頭尾掐掉，又將中間故事脈絡打碎，然後用超強邏輯思維把打碎的情節串聯起來，組成一個有多次反轉的複雜故事框架體系。
全國有這份創作能力的編劇不多，劉義是最擅長的那一個。
「劉義把暗喻、映射和思想升華上的深刻東西放在了結局，這或許就是《赤焰傳奇》火，我們的《大明王朝》不火的原因。」張梨分析道。
《大明王朝》寓意深刻，深刻到什麼程度呢？
從第一集開始，每一個權謀情節都有很深刻的東西。
這個人為什麼要這麼做？
這個情節要表達什麼？
看懂了就覺得很高大上，說一句此乃神劇也不為過。
可看不懂那就會影響觀眾對後續劇情的觀感，覺得好多「之乎者也」聽得頭疼，覺得好多情節都是沒必要的廢鏡頭。
反觀《赤焰傳奇》，除了結局的幾集外，前面的劇情沒任何深刻的東西，並不需要觀眾費勁巴拉的去理解，也不會讓觀眾看得雲裡霧裡。
直到最後的這幾集，赤焰軍暗喻為國為民的先輩；
真相和假象的對撞，映射中西方不平等的輿論場；
穆霓凰帶領軍民浩浩蕩蕩的走向皇城，隱喻西方的遊街示威；
穆霓凰代表民眾的正義一方獲得成功，又諷刺了西方唯利是圖不把民眾放在心上的政權，同時也突出了華夏家國天下的理念和水能載舟亦能覆舟的家國觀念。
這些元素都非常深刻，格局立意也很龐大，一下就讓《赤焰傳奇》的主題思想升華了幾個層次。
但和《大明王朝》不同的是，觀眾即便不看懂這些深刻的東西，只觀看表面故事也不影響觀眾的感觀。
劉河平找到了區別，找到了劉義的《赤焰傳奇》和自己的《大明王朝》在故事
第648章 一枝獨秀
