如果你去看拍戲，從前的電影導演總有一個固定的形象：頭戴法國小帽，嘴咬雪茄或者菸斗，手拿傳聲筒，時不時喊著卡。
攝影師則拿了一個觀景器，到處取角度，有時他們用一片單眼的墨鏡，蒙住一隻眼睛看太陽和雲朵的出入。
場記拿著一塊板，板上有疊厚厚的紙張，插著一隻鉛筆在耳後。
道具師最慘，身上一定穿著髒兮兮的工裝，把家具搬來搬去。如果拍古裝戲，還要拿著圖紙到處找各種仿古用品。
相對來說，燈光師最苦逼，一萬火的燈殼很重很厚，有時候要手提。等待開拍時，打燈的時間花得最多，演員站在那裡讓燈光師調試，看哪個角度最美最好。至於現在大牌的演員都有自己的打光替身，就是站在那裡讓燈光師照的。燈光暗一點或者明一點，在攝影師的鏡頭裡可是天差地別。大家在劇組都把燈光師喊燈爺，不是沒有理由。
布景師或者說是美術指導，這個職位以前很受老派導演重視。因為以前的導演沒有前輩的戲可以借鑑，一切都靠自己想像，所以他們喜歡看書找靈感。比如搞美術出身的李翰祥導演，按照書中的古畫將畫中的衣著服飾，家具等等，一模一樣的重現。如今的導演，已少有這種功力。
老派導演都是飽讀詩書的人，他們的形象都是由文字變出來。而新一輩導演不看書，只看好萊塢電影和MTV，拍出來的當然是人家用過的形象，永遠感覺熟悉。在那個沒有特效的年代裡，導演就是通過這種方式展現自己的想法，烘托氣氛，比現在的導演層次要高多了。年輕導演迷戀特效，完全是本末倒置。
下了飛機的眾人，一早就有青鳥影業的人來接機，到了酒店後，楊守禮放了大家三天假。讓眾人好好看看京城美景，以及緩解水土不服。而他自己帶著劉觀偉和幾個攝影師，滿大街的亂轉，讓同行的青鳥人員叫苦不迭。
「我要那種古色古香的建築，而遠處有朦朧的高樓大廈，這樣在鏡頭裡可以形成鮮明的對比。一座給人積極向上，發展，但是又保有傳統文化的城市。」楊守禮和劉觀偉在酒店看著拍攝回來的素材，商量著拍攝方案。
「京城裡這種地方也不是沒有，找主人家商量說是拍電影借場地，他們一般都會借出。」青鳥影業的工作人員說道，他是土生土長的京片子，以前也在京城電影製片廠幹過。
「行，那出外景就要你們幫忙了，內景就找京影的攝影棚借地方。」楊守禮點點頭，有地頭蛇幫忙就是好辦事，「明天我們去京城體校和戲劇學院挑人。」
京城體育大學。今天全校師生都被通知要出勤，因為有個香港導演要來挑選演員和幕後人員，上頭已經下發了書面通知。在此關鍵時刻，一定要配合香港同胞的工作，開展文化上的深層次交流。
「主任，男生身高一米七以上，女生身高一米六以上的都在這了？」楊守禮看到操場上黑壓壓的一片人頭問道，這裡有幾百人啊。現在內地也算勉強溫飽，按說營養好個頭高的應該不多，可體大的學生符合身高的居然有幾百個。其實楊守禮想錯了，體大的學生伙食是國家專門撥款的，加上又是全國選拔出的運動員，先天體格就比一般人優秀。
「都在這了，如果不夠，我還可以叫以前離校畢業的學生回來，就是時間上有點緊。」體大主任說道，他是管文化訓練的，在學校一眾彪形大漢中倒是顯得文質彬彬，這也是他被學校選出負責接待的原因。
「不用，夠了。我新片也算是宣傳國家美好的一面，他們當中有人可能要飾演一些國家保安人員，要出鏡，所以外形要好要酷，最基本不能長的寒磣。我們帝皇影業的新片，現在都能在港澳灣兩岸三地同步上映，到時候他們是要在國際上露臉的。」楊守禮指了指正在依次拍攝眾人特寫的劉觀偉說道。
「灣島那邊也能上映？」主任大吃一驚，看來這位年紀輕輕的導演來頭不小，聽同來的文化部工作人員說，帝皇影業是香港現今最賺錢的電影公司，年度票房總額過億港幣。
「能，只要電影好，那些電影公司老闆為了賺錢，可是什麼都能擺平。」楊守禮笑笑說道，電影就是電影，沒有那麼多的道道。雖然灣島國營院線勢力強大，但民營院線更有活力。
「好，一個個來。」劉觀偉坐在攝影機後面，
