第336章服
「游韶兄！」
這突如其來的變故，讓薛元超大感驚訝，趕忙上前想要攙扶。
上官儀卻顧不得疼痛，將那本脫手而出載有《春江花月夜》的書折撿起來。
之前他只是看到了一半，但便是如此，已經有些站立不住。
有了心理準備，上官儀繼續往下看去，對於薛元超的關心是充耳不聞。
直至最後一段：斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。
上官儀依舊沒有恍過神來，只是呆呆的看著手上的詩作，好似失去了靈魂，一遍又一遍的看著。
對於身旁好友的呼喚，依舊置若罔聞。
薛元超本不願窺視他人信箋，可實在關心好友的情況，忍不住湊到近處，看著薛元超手中的詩作。
然後他也步入了上官儀的後塵，呆呆的看著這篇《春江花月夜》。
震撼，愕然，然後是羞愧，失神。
這就是《春江花月夜》的威力。
宮體詩緣起自南朝梁簡文帝蕭綱為太子時的東宮，以梁簡文帝、陳後主、隋煬帝、唐太宗等幾代宮廷為中心，而形成了一種詩文風采。
宮體詩的發展是根據當時的國情一步步成型的
兩晉滅亡之後，王謝等門閥士族覆滅，南朝開國君臣大多是以軍功起家的將領，文化不高，品味庸俗。而士族文人政治權力的喪失，他們無法像正始名士那樣放浪形骸，寄情山水，以真性情來寫詩作文。政治上的不如意，生活的日益空虛與貧乏，故在文學上過分注重追求技巧並導致對文學的過分重視，他們的趣味在於在較通達開放的環境中對女性不動性情的欣賞，從繡領寫到臥具，從女人寫到孌童。
宮體詩便在這種情況下越走越歪
直到隋唐時期，因國家統一，政局穩定，文化蓬勃發展。
宮體詩也漸漸發生了改變，不再聚焦于美人女子，而是宮廷里的事物，但開始往另外一個方向發展，過分的追求辭藻靡麗。
詩文看的不是內容，而是辭藻的運用，一偏再偏。
故而隋朝唐初這階段，有著詩歌荒漠的說法。
歷代對於南朝宮體詩的評價也是貶多褒少，致使這一詩歌流派聲名狼藉。
魏徵說宮體詩是「亡國之音」，李白說宮體詩「綺麗不足珍」。
但《春江花月夜》卻是宮體詩中的另類，它有著宮體詩的一切優點，用詞華麗，聲律優美，吟詠風謠，流連哀思，但他又避開了宮體詩的一切缺點，樂府舊題還是屬於艷情宮體詩的範疇，可這首詩卻沒有墮落的成分，全詩緊扣春、江、花、月、夜的背景來寫，突破了梁陳宮體詩的狹小天地，聲情與文情絲絲入扣，宛轉諧美。
故而不管後世人如何對宮體詩嗤之以鼻，但對於《春江花月夜》卻讚不絕口。
聞一多先生將這首詩稱之為宮體詩的自贖，稱一百年間梁、陳、隋、唐四代宮廷所遺下了那份最黑暗的罪孽，正是因為有了《春江花月夜》這樣一首宮體詩，才洗清了宮體詩對於華夏文化的罪孽，以美的形式自贖，為唐詩指路，讚嘆這首詩為「詩中的詩，頂峰上的頂峰」，甚至有了孤篇蓋全唐一說。
《春江花月夜》在宮體詩中就是洗盡鉛華的存在，除去糟粕，留其精華。
《春江花月夜》之後，宮體詩也撤出了歷史的舞台，迎來了陳子昂、劉希夷，李白、杜甫、王維、高適、王昌齡、岑參這些人，盛唐詩文真正走向了巔峰。
故而《春江花月夜》這首宮體詩是整個宮體詩發展的巔峰，這首詩對於上官儀、薛元超這類窮極一生學習研究宮體詩文的人，無疑是對著他們靈魂給了致命一擊。
宮體詩源於政治動盪的南朝，小家子氣的南朝。
現在是大唐，氣概風向，完全不能同日而語。
