後台跟幾個前輩見了面,稍微談笑了幾句。
陳可欣跟小白沒有見過面,但是打過招呼,當初的《乘風破浪》多虧了人家主動發微博澄清了沒有抄襲《新難兄難弟》,至於馮曉剛,小白還真沒跟他打過交道,不管是上輩子還是這個時空。
戴景華老師,小白聽說過,真左派,精英立場很堅定的電影學者。
簡單來說就是跟小白八竿子打不著一塊的人!
不過,她很欣賞白小飛,尤其是他的《敲開天堂之門》…
她覺得很像歐洲電影,具備文藝氣質。
後來的那部《乘風破浪》,讓她覺得有點像在對市場妥協…
打完招呼,幾個人上場。
……
第一個話題就是關於電影人和觀眾的關係!
馮曉剛先說話,他坦言自己拿觀眾當值得尊敬、需要全力以赴的對手,尊重觀眾的內心、尊重觀眾的感受和尊重觀眾兜里的錢是兩種尊重,對於如今的ip熱,他直接說了那不過是為了賺錢,甚至希望電影寒冬讓一些不愛電影只愛賺錢的人知難而退。
自己和很多導演不同,先拍商業片再拍文藝片。到現在已經沒有任何人能左右他對拍電影的選擇,最新的《芳華》就是他自己投資!
「我不糟踐別人的錢,也反對踏著製片人屍體進行自己的探索,我就踏自己屍體。你愛看不看。」
「我已經財務自由了,花自己的錢,沒討好誰,就討好我自己,沒什麼壓力,當然開心。我現在就是可以拍也可以不拍,就算不拍這輩子也行了,我如果拍就拍自己喜歡的,我不會再被什麼東西綁架。這就是我愉快的根源。」
馮曉剛總結自己目前的狀態。
順便還diss了一下明星:「聊劇本後面站五個人保鏢似的,怎麼聊?有一堆明星提前三天進組都算仗義!」
好吧,總感覺《芳華》才是重點…
陳可欣說了自己的觀點:「我還沒到馮導的境界!還不可以完全拋開市場去做內心的嘗試,但順著市場也有失敗,比如《武俠》」
「我不是技術型的導演,我只能把故事講好人物說好,所以我就不停的在整個市場上的大潮流裡面使自己更年輕,能夠跟現在的觀眾接軌,去找到在他們價值觀裡面我喜歡的東西。」
輪到小白了。
「觀眾當然要尊重,這種尊重不是迎合,而是引導,因為我們的很多觀眾並不是很成熟,很容易就被一些營銷、宣傳忽悠了。」
「其實我們國內現在還奮鬥在第一線的國內電影人是很鬱悶的,因為我們面對的觀眾是網際網路時代的觀眾,他們可以把全世界所有的高分電影都看一遍,尤其是好萊塢電影,這在某種程度上多我們這些導演是不公平的,如果比拼視覺特效,我們怎麼跟好萊塢大片相提並論?所以,我們只能從最中國化的故事入手,比方說國產喜劇,國產青春片!」
「比方說我現在要是拍一部科幻片,你們肯定會跟好萊塢的科幻片比較,人家已經發展了幾十年,我們呢?才剛剛起步,沒有可比性的!」
觀眾提問:「那你拍的電影都是你自己想拍的嗎?」
「當然,我拍的電影都是我自己寫的,或者參與編劇的作品!」
首先要搞清楚,這場活動的宣傳方主要針對的就是馮曉剛,所以,小白只說了兩句,就把話題交還給了主持人劉振雲,後者提起了工匠精神。
作為多年合作的老搭檔,馮曉剛用劉振雲做例子,解釋「工匠精神」:沒有大作家的架子,既願意改寫劇本,又不厭其煩的修改。」
「自己不會的事要做不好,是情有可原的。自己會做的事沒有做好,我覺得是不能原諒的。不是別人不能原諒,是你自己不能原諒。」
陳可欣則當場朗讀了一段工匠精神的官方解釋,認為拍符合市場需求的電影無妨,但必須拍市場需求與內心愛好有契合點的電影,才能達成工匠精神。
而戴景華把中國電影如何具備工匠精神濃縮成一句話:在技術上合格,並總結為這是行業的底線。
「我覺得之所以大家現在提到了『工匠精神』,主要還是因為行業