和一般的國產電視劇、電影不同，情景喜劇起源於美國，國產的情景喜劇的結構形式往往也是照搬了很多美式的結構類型。
1991年，英達的《我愛我家》開創了內地情景喜劇的先流，之後《閒人馬大姐》、《東北一家人》。
《我愛我家》算是一個頂峰，後面的那兩部只能算是及格之作，再加上那幾年清宮戲的流行，情景喜劇這個版塊很少再出精品…
《武林外傳》掀起過一股情景喜劇收視狂潮，還有《愛情公寓》…
但說實在的，《愛情公寓》因為太過『借鑑』美劇，導致連貫性和立意被削弱了不止一籌…
這幾年很少出現讓人眼前一亮的情景喜劇，除了演員們沒有之前那麼用功之外，最主要的段子已經代替了情景喜劇的很多功效！
就好像我們覺得現在的小品、喜劇沒有之前那麼好笑了，主要是因為網際網路時代的到來，我們已經提前閱讀了大量的段子，編劇再怎麼牛逼，也不可能幹的過這麼多網友的智慧！
「以前馮氏喜劇創造流行詞彙，現在抄襲流行詞彙…」
網絡時代的到來，對於創作者來說是一件很痛苦的事情。
有很多乾脆就走上了抄襲網絡段子的路子…
嚴格意義上來說，《廢柴兄弟》也沒啥劇情的連貫性，上集不接下集再正常不過了！
按照網友的話來說，《廢柴兄弟》就是典型的段子組成的連續劇，所以，它的受眾只能是網友。
白小飛先前雖然考慮過上星播出，但這樣受眾面比較狹窄的電視劇，想要上星，難度不小，更何況，《廢柴兄弟》平均一集的長度是二十分鐘左右——除去片頭段子，片尾字幕，估計只有十五分鐘的劇情…
這樣的作品顯然更適合年輕人的口味！
如果想上星播出，白小飛至少要往裡面塞一堆的作料，保證每一集的長度能達到40分鐘…
這個難度太大，不作考慮！
……
情景喜劇最多的就是雙人對話場景。
這種場景在影視劇中特別常見，尤其是電視劇，充斥的大都有這樣的對話場景。
電視劇的節奏很快，通過對話可以快速推進劇情。
一般雙人對話是最好拍的！
就三種鏡頭，全景、演員特寫，還有就是過肩鏡頭。
過肩鏡頭就是透過一個演員的肩部，去看另一個演員的近景或者特寫的鏡頭。
所謂的過肩鏡頭就是確定人物的之間關係，包括位置關係，以及在這場戲中誰占主導。
對話戲的拍法一般是先給全景鏡頭，交待場景，然後給過肩鏡頭，確定人物關係，最後給特寫鏡頭，逐步遞進；
比方說現在，白小飛和張山縮在廁所里，就是典型的全景再加上特寫。
「你把我帶到公共衛生間來幹嘛？」
「隱蔽嘛！」
「公共衛生間也能隱蔽？」
「…我進來的時候在門口貼了個條，維修中…」
「還算你有智慧。」
白小飛跟張山早就合作了無數次。
在學校的時候，每次排小品，他兩都會分到一組，有時候會加上董建，需要女主角就會找班裡最神秘的李甜甜…
上午的拍攝很順利。
這是電視劇，又是白小飛第一次掌鏡，整個劇組也是初次磨合，所以，白小飛不會安排什麼高難度的戲份，由簡到繁。
草台班子初創，如果剛開始就ng不斷，很容易打擊到演員還有現場的工作人員！
除非是已經有了聲望的大導演和演技精湛的好演員，他們會出於磨合鏡頭的目的，第一波就挑戰難度最高的場景，比方說《梅蘭芳》，開拍第一個鏡頭就是孫紅雷飾演的邱如白決定去做梅蘭芳助理的劇情。
那一個鏡頭拍了四個小時！
換了其它導演，你敢讓孫紅雷一個鏡頭磨四小時？
「鏡頭亮一點，加上點暖色調，乾淨一點！」
白小飛回到監視器後方，看了看剛才拍攝的畫面，搖了搖頭。
第十四章 底線
