以下是為你提供的《》小說（作者：七七家d貓貓）正文，敬請欣賞！
995十字路口
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埃文-貝爾很清楚地知道，他想把皮克斯團隊收入十一工作室旗下的計劃，要實現並不是一件容易的事。更何況，史蒂夫-喬布斯可不是一個會輕易讓出利益的人。當初，埃文-貝爾手握數字音樂商業化的方案與史蒂夫-喬布斯交鋒的時候，就很清楚這一點。
現在，十一工作室想和皮克斯合作，一沒有發行渠道，二沒有作品資源，三沒有強大的資金後盾。前後兩次談判，史蒂夫-喬布斯沒有任何表示，也是再正常不過的。如果位置互換一下，埃文-貝爾也不會對這種合作者另眼相看的。就單單依靠一個「皮克斯的獨立性」巴拉巴拉的，想要說服史蒂夫-喬布斯放棄那麼大的利益蛋糕，差不多就是天方夜譚了。
但即使如此，埃文-貝爾還是覺得有些沮喪。倒不是沮喪說合作方案沒有打動史蒂夫-喬布斯——因為這似乎是「理所當然」的，而是沮喪自己對做生意果然敏感度不夠，一直沒有察覺到發行部門對於十一工作室的重要性，從十一工作室製作「致命身份」開始，這前後都兩年了，他們對發行渠道重要性的認知始終不夠。特別是大衛-格林布拉特離開之後，這一方面就更沒有人關注了。即使是泰迪-貝爾，對於娛樂行業也還是在摸索之中。
不過還好，現在發現這個問題也還不算遲，首先撇開與皮克斯的合作不談，把發行部門當做是十一工作室進一步發展的必經過程，沉下心來慢慢籌劃，努力把屬於十一工作室自己的發行部門建立好，這才是最重要的。
從埃默里維爾回到洛杉磯之後，埃文-貝爾就找到了泰迪-貝爾、伊登-哈德遜談這件事。發行部門的問題，不是他們第一次談，相信也不會是最後一次。之前沒有意識到重要性，再加上人力、財力、精力等方面的原因，忽視了發行部門，那都是過去的情況了。現在，泰迪-貝爾也意識到了，建立發行部門對於十一工作室來說的必要。
其實，十一工作室經歷了過去兩年的輝煌之後，現在發展方向已經來到了一個十字路口。目前，十一工作室的經營模式就是，十一製作負責拍攝出作品，然後把發行權賣給其他電影公司，實現盈利。如果一直按照這種模式下去，這也就意味著，十一工作室的作品必須看別人的臉色，如果沒有電影公司願意發行其作品——比如「神秘肌膚」，那麼十一工作室就會陷入一個困境。而這種情況並不是杞人憂天，而是遲早會發生的。
另外，按照這種經營模式繼續下去，也就使得十一工作室成為一個單純的製作作坊，規模始終沒有辦法提起來。現在十一工作室接的劇本都是小成本製作，成本最高的「戀戀筆記本」也才不過是一千五百萬美元而已。這也就註定了工作室的作品只能是小打小鬧。當然不是說動則上億的大投資，可是一部電影投資五六千萬也是十分正常的，但是投資五六千萬的作品還是要等待發行公司待價而沽，這對於十一工作室來說就是十分不利的。
再者，就算皮克斯和十一工作室達成合作意向了，一部三維電腦動畫的製作成本至少是一億往上走的，甚至兩億也不是不可能的——「玩具總動員3」就耗資兩億美元。那麼，在耗費如此巨額投資之後，十一工作室沒有發行渠道，必須再與發行公司瓜分利潤，結果就再簡單不過了：十一工作室很可能僅僅是回收成本而已，盈利的難度成倍上升。
所以，的確，十一工作室現在就站在一個十字路口，到底是按照目前小作坊的模式繼續經營下去，還是把發行部門建立起來，朝更大的方向發展，就好像夢工廠一樣，逐漸把自己的規模做起來，但依舊保持工作室的獨立性，拒絕大財團的注資。
答案其實並不複雜，不管是為了「陽光小美女」這樣的作品能夠有自己的發行渠道，還是為了十一工作室未來在劇本選擇、作品選擇方面擁有更大的自由性，亦或者是為了和皮克斯的合作，發行部門的建立都勢在必行。但問題就在於，要怎麼運作？沒有了大衛-格林布拉特，埃文-貝爾、泰迪-貝爾和伊登-哈德遜三個人都睜眼一抹黑，就算是把尚恩-梅耶爾拉了過來，依舊是沒有任何頭緒。
「埃文，你上次不是說，韋恩
