和「死囚漫步」有些相似的是，「遠離賭城」的整體還是略顯拖沓、散漫，因為它不是一個有清晰故事情節的作品，而是以一種情緒將零散的情節串聯起來，那就是絕望。除了絕望還是絕望，整部作品粗糲的畫面就將那種啃心蝕骨的絕望營造得十分飽滿。
但電影的成功之處也就在於此，因為它將「絕望」這種情緒發揮到了極致，刻骨銘心，只要與兩位主角有相似經歷的人都會深刻感受到那種令人崩潰的負面情緒。這是一個講述孤獨的故事，也將孤獨講述到了極致，從而引發了無限共鳴，就彷佛把人困在了電影的故事裡，久久不能釋懷。
所以說，「遠離賭城」絕對可以稱為一部不俗的作品，甚至比「死囚漫步」更加文藝更加小品。
而在「遠離賭城」的故事中，男主角本這個角色，從頭到尾貫徹著一種自我毀滅的悲劇色彩，那種濃郁的絕望情緒幾乎讓人窒息，從內心深處散發出來的悲劇氣息就好像是一個黑洞般，將所有希望一點一點吞噬。
這部作品改編自約翰-奧布瑞安（john。o』b日en）的同名小說，這是他唯一的一部作品，同時也彷佛是他一生的總結和預言。就在小說出版的前幾天，他忽然自殺，沒有留下任何遺言。就如同小說的男主角本一樣，絕望到將自己吞噬乾淨。
所以，這對於演員的要求無疑是十分高的，因為這個角色需要演員能夠從靈魂深處感受到那種孤寂、那種落寞、那種灰心，能夠將那種深入骨髓的自我毀滅氣質展現出來。
尼古拉斯-凱奇之所以能夠依靠這個角色勇奪奧斯卡小金人，諸多原因之中肯定包括了他的精湛演出，他的外貌條件一直都十分適合飾演生活失意的中年男子，常常被人們調戲的「面癱」也很容易就帶上憂鬱和失落的色彩，往往更加適合他的發揮。後來「改編劇本」為尼古拉斯贏得第二次奧斯卡提名，角色其實和「遠離賭城」還是有著異曲同工之妙的：失憶、落魄、掙扎、苦悶的中年男子。
可以說，尼古拉斯和本之間有著天然的共鳴，再加上他的全情投入，於是就塑造了他演員生涯中最傳神也最具靈魂的角色，沒有之一。
如果由雨果來飾演本這個角色，顯然難度就要更高了，因為雨果本人的氣質更加陽光、紳士，雖然在飾演阿蒙-戈斯、無名氏這些角色時，雨果改變了自己的內在氣質，但憂鬱、絕望、悲傷、苦悶、落魄的感覺卻沒有那麼簡單，這對雨果來說顯然是一個更大的挑戰。
顯然，「遠離賭城」會是一個對演技的巨大考驗，角色也將會是雨果此前從來沒有嘗試過的類型，甚至與「日出之前」的角色截然不同，如何表現出那種自我毀滅的崩潰感絕對會是一個嶄新的挑戰。
但話說回來，本這個角色卻又比較單一，他內心的苦澀和孤獨並沒有太多的層次和細節，就好像是一艘不斷下沉的破船般，除了下沉還是下沉，痛到極致的絕望貫穿始終，如同行屍走肉一般，整個角色的個性並不豐滿，僅僅只是將一種情緒發揮到極致。
所以，角色的發揮空間顯然也比較有限，這與雨果的想法又有些衝突。不是說這個角色挑戰難度不夠大，只是不適合雨果現在的情況。
在經歷了無名氏這個角色的體驗之後，雨果現在需要一個更加廣闊、更加深刻、更加豐富的角色去摸索，在實踐過程中一點一點探索全新的表演方式和技巧，以試圖打破那一層演技壁壘，窺探全新的表演領域。
顯然，本和無名氏一樣，都是相對而言發揮空間比較局限的角色，甚至於比起無名氏來說，本還會更加局限一點。
如果站在這個角度來說，「死囚漫步」的馬修會是更加合適的選擇。
正如蒂姆所說，馬修這個角色其實很複雜，他出自單親家庭，他十分孝順母親、愛護三個弟弟，家人是他內心最大依靠，他甚至因為擔心母親會崩潰而拒絕讓母親出庭為自己作證，但他卻不願意將這些情緒表達出來，只是用暴躁和不耐煩遮掩自己的內心；他是一個小混混，一直都在作奸犯科地小打小鬧，但他內心卻十分膽小、軟弱，他因為不敢反抗同伴，而參與了強。奸，他因為不敢拒絕同伴，而槍殺了情侶之中的男孩；他對這個社會充滿了怨恨，他認為有錢人主宰了這個世界，發生在他身上
