通體以青花繪就，層次豐富，布局得宜，毫無繁縟之感。
釉色泛青，釉質細潤瑩白，胎釉結合緊密，與青花翠藍之色互為映襯，相得益彰。
腹部繪「五子登科圖」，人物神態各異，動靜結合，古典韻味極濃。
筆意精微，圖中景象呼之欲出，蘊含文雅祥瑞之氣。
這算是天啟朝，不可多得的上乘之作。
最後是崇禎朝，這一朝其實沒有什麼特別之處，還不如天啟。
此時的青花瓷特色，跟天啟也差不了多少，最多也就是落款不同。
款識的問題，之前陳文哲已經梳理的十分清楚。
所以，在做天啟瓷器的時候，變幻一下底款，崇禎的瓷器也就有了。
之後就是清代的青花瓷，清代前期青花基本都採用浙料。
但由於青料製備技術和繪彩工藝的不同，因此各時期青花呈現不同的特點。
順治時期禁止出口貿易，工匠們爭奪國內市場，所繪的紋飾迎合大眾需求，表現出社會環境的封閉狀態。
青花紋飾沿襲明風，同時創新，以洞石紋飾、梧桐葉紋飾為主，凸顯順治時期的社會環境的寬鬆。
這一時期的風格特色還是很顯著的，比如看這件青花洞石芭蕉鳳穿麒麟紋罐。
它高，寬，圓口，短頸，豐肩。
罐體鼓起，下腹略收，整體顯得豐潤飽滿、穩當厚重。
通體內外施白釉，白中泛青，瑩潤素雅。
腹部繪製鳳穿麒麟紋飾，以芭蕉、山石為背景，瑞獸繪畫栩栩如生，山石勾勒流暢灑脫。
青花濃澹有致，明朗清新，釉色白潔均淨，畫面生動賞心悅目。
順治青花器的種類有不少，器型較少，主要有爐、觚、瓶、大小盤、碗、罐等。
胎體總的來說較粗糙，大器如爐、大盤、觚等胎體厚重，小器如小盤、碗等胎體則較輕薄。
但也有個別器物胎質細膩、緻密的，可見糯米狀。
底釉多白中閃青，有的還略顯泛灰，釉層稀薄。
青花料應是浙料和石子青兩種並用，致使發色有的青翠、有的青藍。
其中爐的青花發色多顯青翠，其它器物的發色多顯灰藍。
紋飾多見花鳥、山水、洞石、秋草、江上小舟、怪獸、瑞獸、芭蕉、雲氣等。
其中也有一些大器，代表作有青花纏枝牡丹紋大罐。
此件青花大罐尺寸可觀，胎體厚重，器壁線條流暢，上豐下斂，呈挺拔之姿。
腹部繪纏枝牡丹，布局繁密而有序，筆意酣暢灑脫。
所繪牡丹飽滿碩大，飽滿艷麗，風姿典雅。
釉色瑩潤光潔，青花色澤澹雅自然，頗有水墨寫意趣味，生動活潑。
加之體量頗豐，具有很高的藝術價值和研究價值。
順治之時雖然也是連年戰亂，但是相比崇禎，一個是王朝的開創期，一個確實末世，自然是不能比。
順治之後，就是康熙。
到了清代最鼎盛的清三代時期，其開創者康熙朝，其青花色澤鮮麗，瑩澈明亮。
此時青花的一個突出特點，就是層次分明。
這時用分水法繪彩，僅用一種青料，便可充分表現出景物的陰陽向背、遠近疏密，使畫面富有立體感。
這種多色階的青花，突破了傳統平塗的單調，使青花如同五彩般繽紛多姿，因此康熙青花又有「五彩青花」之譽。
這種精品瓷器，康熙朝做了不少。
流傳下來的精品有青花卷葉文蓋罐，規格不算太大，高只有16，寬。
這隻大罐直口，短頸，鼓腹，圈足。
整器釉面，光潤有澤。
青花發色濃郁，胎質堅實，釉層青亮。
器身青花繪變形卷葉紋，整個畫面構圖極為飽滿，布局嚴謹。
紋飾繁而
