我的系統不正經第一千五百一十二章仿製者眾
再看另外一尊，也是銅像，使用的銅材，應該是陳文哲提供的配方。一筆閣 m.yibige.com
之前他製作景雲鍾可是研究過很多銅材，這是其中的一種。
這話彷的是明代雪區中部的佛像，一般是用紅銅鑄造。
這種紅銅可不簡單，一般人也冶煉不出來。
如果不是陳文哲調配並且合成出來，只是這種材料的彷制，就足以讓陳星辰頭痛幾個月，甚至是幾年。
歷代以來，不管是多麼高明的彷古工作者，在彷古開始之前，最先尋找的就是合適的材料。
清代以前原來這種製作佛像的紅銅材料，是從尼泊爾進口的。
鎏金的顏色都偏橘黃，很暖的黃。
手感上輕重、柔軟度都很合適。
另一方面，由於是紅銅材質，質地比較柔軟，所以其器壁並不十分規範，很隨形。
因此它的封底系採用卷底法，或者叫包底法，即把器壁卷回來封住佛像的佛藏。
而清代大概是疆土廣大了，國力強盛，銅資源缺乏的問題解決了。
所以，清代神都地區的藏傳佛像，多半是用黃銅鑄造。
這種銅造像器壁厚實，觸手感覺生硬，分量沉重。
另外因為銅質又硬又脆，已經無法像明代那樣翻卷，所以改用剁口封底即剁底法，很好辨認。
有了合適的材料，才能開始彷制。
彷制開始之前，必然要先了解當時的文化。
清廷發源自關外，滿族人原本信奉薩滿教，與蒙區關係極為親近，有「滿蒙一家」之說。
而蒙元自元朝以來，深受藏傳佛教影響。
故而清廷進入關內之後，清帝大舉興黃教格魯派。
藏傳佛教造像，以絕對主流形式占據神都，並影響到全國各地。
之後神都佛教造像，在形式上出現了明顯的一邊倒的趨勢。
康熙三十六年1697年，康熙帝在宮廷設「中正殿念經處」，負責宮中藏傳佛教事務，併兼辦塑造佛像。
中正殿念經處的設立，實際上標誌著清代宮廷造像活動開始規範化。
康熙時期的佛造像工藝精湛，製作精美細膩。
這體現了宮廷的審美趣味，代表了清代內地藏傳佛造像的最高水平，在國際上享有極高的聲譽。
清朝乾隆時期，國力強大，皇室本身崇尚佛教，這一時期的造像材質都非常優良。
就算是到了清晚期，也有一些像是銅鎏金財寶天王像這樣的精品。
真正說起來，清代佛像的時代特徵，還是十分明顯的。
比如臉型方圓豐潤，豐頤寬額，五官精緻，雙眼傳神。
還有身體比例協調，造型優美。
再看服飾，多著漢式衣服，衣紋呈放射狀，衣褶曲折生動，帔帛較寬大。
胸前所飾的瓔珞，串珠，凋刻得極為精美細膩，華貴高雅。
蓮座底沿明顯外撇，蓮瓣規整，蓮瓣扁平，一般只圍大半，具時代特色。
像是度母，眼線為一波三折式，間距較寬，是清乾隆造像特點。
還有冠葉呈平板狀，不鏤空，製作較粗率。
陳星辰倒好，他想著只要是宮廷出品，都應該是精品。
所以這裡的彷清代佛像，都是精益求精。
嗯，應該是他想法當中的精益求精。
在陳文哲看來，就是粗製濫造，因為不管怎麼看，都太過呆板了。
只不過，陳星辰是真捨得用材料。
比如眼前的金銅佛像，可惜了這些材料，因為稍微懂點鑑定的，就知道這些是現代彷品做舊。
鑑定起來也十分簡單，金銅佛像的鑑定，應以類型、輕重、顏色等為切入點，發掘凝固在佛像上的歷史痕跡。
我國古代金銅佛像藝術，分為漢傳佛像藝術和藏傳佛像藝術兩大部分。
要區分風格差異，搞清青銅成分或鎏金等質地；
