解放前，淮河中游一帶，盛行嫁娶之時女方必陪嫁一件三彩陶壇的習俗。
圓形的陶壇上刻有牡丹、梅花喜鵲、蓮花鯉魚等內容。
牡丹象徵富貴、梅花喜鵲寓示喜上眉梢、蓮花鯉魚則有連年有餘之意。
這些大眾喜聞樂見的題材，無一不體現當婚新人對美好生活的嚮往。
其二，圓形陶器要比其它形器的容量大，實用性更強，而且，在燒制過程中，圓形陶器不易變形。
界首彩陶的造型，在圖形的基礎上大量而又科學地運用s線，使造型的外廓線富有變化；
其正立面雙側的s弧度的大小、寬度、高低的變化，對陶器的容量和整體美感起著極其重要的作用。
從實例中可以看出，界首彩陶的形體十分符合黃金分割法。
眾多界首彩陶中的圓形陶壇、陶罐，其高與直徑之比，大多在6：4左右；
三彩陶掛盤的底部，與盤底之比也多在6：4之間。
因此，在自然乾燥和燒制過程中，其變形率最低。
界首彩陶，更多地運用了變化與統一的造型藝術規律。
s形線條的不斷變化，突出了形體的個性特徵，即弧線為主、直線為輔；
側面看，從壇罐的底部到頸部，都是由具有張力的弧線組成。
而頸部至口部則運用了少許直線，如此明顯的對比，凸顯其主次分明、曲直對比的鮮明個性。
主體部分的曲線擴張，形成膨脹的近似於圓的形體，使s線形極致誇張，具有飽滿、豐碩的視覺效果。
而頸部直線的運用，可謂點到為止，恰到好處。
這些短直線的運用，起到不可替代的襯托作用，使圓的更圓，飽滿的愈顯飽滿，而且豐富了造型形體語言。
即曲中有直，柔中有剛，避免了造型單調、平淡的弊端。
直線只有長短的變化，而弧線則有力度和形體的多樣性。
直線與弧線的有機結合，形成了界首彩陶統一、協調、均衡和安定的美感。
這是現代彩陶的成就，而不是陶瓷的成就。
其實，最好的還是在瓷器之中，這一次陳文哲做了一批彩陶之後，最終還是回歸道瓷器的製作之上。
那麼近代以來，瓷器的最為巔峰製作是什麼？
肯定是建國瓷，也可以說它是近當代陶瓷藝術的巔峰，時代瑰寶。
要想窺視一下近代藝術的巔峰，肯定要去景鎮走一遭。
陳文哲是陶瓷行業的絕對行內人，但是他還真沒有去過一次。
現在他的制瓷手藝，已經達到巔峰，自然不可避免的就想要去看看。
而他首先要看的，就是曾經的十大窯廠。
景鎮作為千年瓷都，經過千年光陰的洗禮，自隋唐開始就受命為朝廷制瓷。
明朝開始，朝廷直接把御窯廠，開在這裡專門製造國家所需的御用瓷。
新華夏成立後，景鎮依然擔負著國家用瓷的艱巨任務。
所以，一些窯廠，也就有了國窯，這一響亮的稱呼。
景鎮有著千年陶瓷文化的沉澱，與得天獨厚的條件。
那一段時間，景鎮集合了最頂級的制瓷人才和最高的制瓷工藝，真正的代表了全國制瓷的最高水準。
這就是567瓷，它以十大瓷廠為核心，集合了我國最巔峰的制瓷工藝，也代表了我國當
