另一邊，剛坐下的姜紋把一條腿搭在另一條腿上，半撐著腦袋，顯得很放鬆。
姜紋的演藝生涯是從考不上北大開始的，他是京城的大院子弟，那個年代的高知家庭，顛沛輾轉的生活使得他小小年紀就對社會和生活有一定思考，這種思考往往和主流相背，因此挨了父親很多次打。
打他的原因就是「姜紋，你不懂的裝傻。」
在諸多因素引導下，做了演員和導演的姜紋，自然看不上一般的電影。
他存在一種偏見，即文化作品不應該只有純粹的娛樂作用，它一定是看完之後讓人思考片刻的，又因為這種思考，使得十年二十年後，今天來的觀眾仍然記得七夕節的凌晨，自己看過的電影如何影響了後來的人生。
《愛有來生》的開頭平平無奇，像是那種俗套的奇幻愛情片：
單身女性小玉住進了山裡的老宅，此前她從不對男人動心，對生活也沒有太大熱忱，夢裡面常常會出現一個男人的背影，而鏡頭故意不給出男人的臉。
小玉對這古宅很有親切感，她開始夢到更多，夢的更真，有幾次甚至在半夢半醒中，似乎在現實中看到了那男人，她伸手去抓，但早已消失無蹤。
到這兒，電影前十來分鐘已經過去了，姜紋趁著黑屏轉亮，墊腳回頭望觀眾的神色。觀眾們憂心忡忡，擔心七夕節看了一部鬼片，女生們依偎在男生的懷裡，眼睛不敢瞪大。
導演的藝術在於，要麼打破，要麼超越觀眾的原有期待。
姜紋是這方面的行家，他的片子常常能給到觀眾驚喜，作為業內人士，姜紋很清楚這是欲揚先抑的手法，但他的閾值遠遠高於一般觀眾，他需要「揚」的非常多才會覺得有意思。
——小玉的朋友害怕她得了抑鬱症，每周都要上山來看她，到了這一天，小玉就會備好一份熱茶在石桌上等待，電影連續給了幾個不同的二女聊天鏡頭，然後忽然某一天，茶備好了放在那裡，卻沒有人來接。
小玉連著喊了幾聲，銀杏樹下似乎有動靜，她害怕的拿起刀自衛，慢慢逼近喝問。
顯然，接下來要「揚」了。
因為情緒烘托的到位，觀眾們都提心弔膽等著劇情，姜紋就太熟悉後面的處理法子了，這也是導演看電影常常覺得無趣的原因，他不知道，要怎麼樣的鏡頭才能讓他也有嚇一跳的情緒，因為他已經料到了答案。
可是，當和尚真的出場時，他還是為這過於精彩的答案「嘶」的輕叫了聲，前伸著身子認真的看，他聽不到自己的聲音，因為整個影城的反應要比他劇烈得多，眾人齊聲「哇~~~」的長叫：
銀杏樹葉紛飛，穿袈裟袍的僧人從黑夜中逐漸顯出真貌，視線從他的腿上移到臉，最後是複雜而深情的一雙眼睛。
姜紋心中激動起來，他知道自己一定要請方沂來合作了，這不是導演技術高超的問題，這是演員自帶的天賦技能，換了另一個人，就不會有這種效果。
片子有不少符合商業要素的地方，讓片子不要顯得太沉悶。
比如小玉先是持刀而立，看清楚了來人的容貌後，刀哐當落地上，讓觀眾會心一笑。
比如和尚來到石桌前坐下，和小玉講起自己為什麼會出家，伴隨著他的故事，整部戲進入到新的時間線，一開頭就給了方沂看書的側顏特寫，這種和好萊塢特工片子一定要有的炫肌肉環節一樣，是行之有效，且淺顯的吸睛手法。
比如焦恩駿，修清二人的出場。姜紋認不全這倆，但他從觀眾笑的前仰後合的反應中，猜到了方沂取了某種巧。
那這電影僅僅如此嗎？
不是的。
讓姜紋驚喜的是，男女之情只是開胃菜，是引子。主角背後的對立不是私仇私恨，而是歷史上真實發生過的土客大械鬥，你一旦知道了這個事情，就會明白這倆的感情一定是悲劇，因為他們不可能在農業時代違逆族群的意志，搞現代的原子化個人小家庭，這就拔高了整部片子的立意。
在這兩人作為個體，從敵對到相知，相愛的過程中，兩方的族群仇恨卻沒有消融，而是一步步走向更深。大部分觀眾都以為電影在發糖，演了個古代霸道總裁愛上我的故事，並不是這樣
第一百九十章 這是只有他才能有的技能
