前清最後一個武狀元，福民祺，這可以說是電影中，精神氣質，最為耀眼的一個角色。
在醉拳中，時人百態。
有「得饒人處且饒人」，喜歡安穩的黃麒英。
有懵懂無知的家僕，有懼洋欺民的軍閥，有卑躬屈膝的走狗。
黃飛鴻的角色，雖然年少有股衝勁，但仍舊顯得不成熟，在聽說自己國家的玉璽被偷之後，大大咧咧地覺得不在乎，因為玉璽還有很多。
而將黃飛鴻這塊璞玉，打磨成器的關鍵，就是這個福民祺。
國寶被偷，國家指望不上，就自己搏命去偷，不計手段。
義之所至，生死不惜！
「今天他搶走你的玉璽，如果你不制止，他明天就來拆你的長城，那我們的子孫，以後想要去看國寶，恐怕就只有去外國看了！
你自己不振作，人家還會跟你客氣什麼？
有強權沒公理是必然的！有骨氣人家才會尊重你，人必先自侮，而後人侮之！」
一席話，一條命，薪火相傳，自己的信念在下一輩身上得到延續。
一個角色，一下子把整部劇的格局提升，從普通的江湖比武，上升到家國信念的貫徹。
在電影裡，蘇乞兒教會黃飛鴻武功，福民祺鑄造了他的精神。
這樣的一個角色，要有一股宗師沉穩氣質，前世這個角色，是由劉家良飾演，他的父親，正是黃飛鴻徒弟林世榮的親傳弟子。他本人，也是一身功夫極其紮實，做了一輩子的武術指導，是華人最著名的武指之一，更是當時香港幾大影視公司的坐上賓。
火車下黃飛鴻這一首次武鬥，就是他設計的動作。
林牧當時確定人選時，就乾脆把英叔推到台前，他那種嚴肅方正的氣質，尤其適合這個角色。
舊式火車之下，直起腰都成為一種奢求，普通人，在這裡面蹲著走路都會撞頭，更何況是拍攝打鬥？
身形遊走不利，就如同詠春的桌上對決一般，不能退，只能以手上兵器的小巧功夫攻防，一下子就將角色的武術根底要求提升了一個層次。
就在這兩種不利的情況下，還要以大開大闔的長槍，壓制小巧多變的單刀，簡直就是一種異想天開！
而這份異想天開，在電影裡成為現實。
點到為止，槍尖每一次地攻擊，都能明顯看出留有餘力，放在其他地方，觀眾會覺得「因為拍戲，所以雙方不會真正攻擊到對方」，但現在在這個場景之下，卻是出人意料地符合邏輯。
「厲害！這個林鎮英槍尖連環刺擊用得好，黃飛鴻這刀花也是上下翻轉得漂亮，卸、挑、翻、轉，隨手就來，這麼紮實的功夫，這些年在電影裡可是不怎麼見到了！你看這剛才抖的刀花，是不是看不清刀勢走路？看他手腕！不錯，你們可是要好好看看了。長槍對單刀，能壓製成這個樣子，雖然有動作設計的原因，但也足見動作設計的人，對這兩樣兵器的理解深厚！」
現在林牧在北美武術圈的名氣很大，幾部電影也是極受歡迎，當《醉拳》出來後，許多武館的師父，都會帶著幾個得意徒弟來看，也有給他們未來指點的意思，畢竟當武行，是學武人一個主要的前途。
程龍看了看林鎮英，見他只是在那淡然看著，心裡一陣慚愧，臉上的一絲得意之色消失，卻是想起自己曾經吃下的苦頭來。
與大部分群演一樣，面對苛刻的拍攝環境，程龍沒有如那些大牌明星一樣想著偷巧，而是盡著全力去做到自己最好，每次只要看到自己的劇本上，那大段大段的台詞、一個又一個的鏡頭特寫，他就又平添許多動力。
自己小時候學過武生，身段靈活，為了這個場景，又在自己屋子裡，用塑料墊做了個同高度的「車底」，每天在那裡苦練。
即使如此，在拍攝時雙方對決，他都不止一次地撞到頭上，流血成為平常，終於拍攝完成。
那些吃苦的回報，現在就在熒幕上輕快展示著，在「醉拳」這首音樂快節奏的陪襯下，帶來一種奇異的美感。
「這是我拍出來的東西？我記得當時拍出的效果也很一般啊，車底下塵土飛場，做一兩個動作，有時候都要停下來
