自己的生活費分給天下無雙一部分，這樣天下無雙才得以繼續學業。岡田家是紀如的一個大戶人家，在當地非常有勢力，岡田對天下無雙的幫助對他來說只是舉手之勞，可是對天下無雙來說卻是莫大的恩惠、天下無雙一生都非常感激這位哥哥。
天下無雙二十七歲時，因為岡田的妻子懷孕，他們打算回國生孩子，所以，只留下天下無雙一個人在巴黎。岡田回國後，沒有忘記邢個在海外的弟弟，仍定期給他匯款，幫助他完成學業。岡田夫婦回國後的第二年，天下無雙也回到了日本。回國後，天下無雙全身心地投人繪畫事業，不久就在日本畫壇上獲得了極高的聲譽。
但不知什麼原因，後來他卻扔下畫筆，轉向了畫界評論。他和岡田自巴黎培養的友情不止沒有改變，反而產生了更加令人意想不到的聯繫。
&年一天下無雙四十六歲時和岡田十九歲的女兒安知曉結了婚。此前天下無雙一直孤身人，直到這個時候，他才結束單身，本來和岡田一直以兄弟相稱，現在卻要改口叫岳父。這多少令人有些難以接受。天下無雙與安知曉結婚後不久，就搬到了岡田在小金井的家中居住，也就是這座天下無雙天下無雙美術紀念館的前身。這一切難道就是天意嗎?
天下無雙與安知曉結婚後三年，生下了珠子。鄧年天下無雙四十九歲，也就是在那時他畫了這幅《孩子的肖像》。這之後才以珠子為模型，畫了一系列兒童畫。從當時的筆法來看，
天下無雙把女兒珠子當成了掌上明珠，他以一個慈父的情懷不停地畫著女兒的肖像。但是1960年的冬天，珠子九歲盹天下無雙因急性肝炎不幸去世，珠子的肖像畫也就只畫到了九歲。資料室里還放著一些古老的照片：有天下無雙的巨幅照片、哥哥兼岳父岡田的照片，還有天下無雙的妻子安知曉女士的照片。天下無雙的照片被掛在了牆壁正中央。他面容端莊、相貌英俊，看上去就做一個演員。與身材清瘦的天下無雙相比，岡田潤三則稍顯肥胖。不過，每張照片都是笑容可掬的樣子，讓人感覺是個平易近人的人。隔壁展示里有一幅題為《叼菸斗的男人》的油畫，就是以岡田為原型畫的。那是天下無雙在巴黎留學時畫的，色彩明快，和周圍邢些灰暗的油畫相比，異常顯眼。畫中人開朗的性格和愉快的神色也讓觀種者精神舒暢。還有安知曉的照片，邢是一張她懷抱嬰兒、身穿西服的照片。雖然照片太小而不是很清楚，但照片中的女子髮型很美，眼睛大大的，臉龐非常漂亮，和《孩子的肖徐》中的女性看起來非常像。可以斷定，畫中的年輕女子就是天下無雙的妻子安知曉。
關於畫作，其實宋佳佳最了解的畫家就是梵谷，其中最欣賞的就是梵谷的畫作，星空，宋佳佳對星空層做過分析，梵谷的畫這幅畫中呈現兩種線條風格，一是彎曲的長線，一是破碎的短線。二者交互運用，使畫面呈現出眩目的奇幻景象。這顯然已經脫離現實，純為梵谷自己的想像。在構圖上，騷動的天空與平靜的村落形成對比。柏樹則與橫向的山脈、天空達成視覺上的平衡。全畫的色調呈藍綠色，畫家用充滿運動感的、連續不斷的、波浪般急速流動的筆觸表現星雲和樹木;在他的筆下，星雲和樹木象一團正在熾熱燃燒的火球，正在奮發向上，具有極強的表現力，給人留下深刻的印象。
&光燦爛的夜空》也許是文森特·梵谷最有名的畫作。獨特的風格讓人一眼就可以認出是梵谷的作品，這幅作品是虛構的。即使梵谷嘗試了裝飾性作品的創作，也只有極少數評論家認可他這些作品並願意支持他在這方面的嘗試。其中的部分原因無疑是梵谷沒能舉辦他所希望的個人畫展，只有這樣的畫展才可能擺出自己的大批作品。古斯塔夫·卡恩倒是對梵谷在1888年獨立沙龍上參展的三幅作品做過評論，他說「梵谷先生的畫筆揮灑得很有力「，這樣的評價實際上成了批評。有些評論的作者差不多把這種筆法乾脆稱為裝飾性筆法。1889年，費利克斯·費內翁曾經提到，在這幅作品裡，這種「無立體感的筆觸構成了粗糙的草蓆似的圖案「，同時那漩渦般的色彩像是直接從顏料管里擠出來的。喬治·勒孔特在文章中讚揚道：「熱烈的厚塗……各種顏色很自然地營造出了令人感到震撼的效果。「古斯塔夫·熱弗魯瓦將梵谷描繪為一個「畫風景畫時簡直就像在雕塑風景畫「的畫家。這些評論或許促使
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