接下來幾人的表演項目都是圍繞大唐的文化特點，圍繞華夏千年文化承傳而衍生的節目，充滿了獨特的意義。
古人在創新這方面並不遜色後人，尤其是唐朝。
唐朝最大的特點就是海納百川。
在唐朝長安你能聽到西域龜茲的音樂，能夠玩到波斯的馬球，用上阿拉伯的香水、肥皂，學習拜占庭的算術、幾何，能夠拜天竺的釋迦摩尼，亦能跟信奉伊斯蘭教的教徒開懷暢談，與基督教徒手談棋藝。
唐朝從不介意引進他國的文化，甚至將他國的文化演變成自己的，比原創更加優秀。
《渭川曲》就是一首，超越龜茲音樂的優秀俗樂。
除此之外，對於華夏自己的文化，視若珍寶，用心呵護，承傳培養。
現今長安，在樂舞一道，可謂三足鼎立：分別是梨園、青羽樓、太常寺。
梨園好比強魏，崖公是李隆基這個皇帝，兩個樂營將，一個是裴旻，另一個是樂聖李龜年，實力強橫。青羽樓好比蜀國，是擁有諸葛亮的蜀國，最有朝氣最有衝勁。即便大魏強蜀十倍，擁有司馬懿這樣的人物，亦不敢小覷蜀國。而太常寺則是吳，進取不足，守成卻是超一流。
李隆基創辦的梨園以俗樂為主，而太常寺則是負責雅樂，青羽樓的根基在於民間。
經過這些年的發展，梨園、青羽樓似乎已經力壓太常寺，成為長安貴族宴請的必邀之處。
太常寺沒有什麼出彩的表現，大有泯滅眾人的感覺。
為了此次宴會，太常寺這一次也卯足了勁力，上演了一場酣暢淋漓的《大武》舞樂。
《大武》在中國歷史上是一個極有影響的傳統舞蹈，最早可以追溯到西周時期。整個舞蹈結構複雜，舞段安排得體，是武王伐紂勝利後由周公創編的，內容就是展現武王克商的豐功偉業。
大武樂章是詩歌舞三位一體的綜合藝術，在進行表演時既要演唱歌詩，又有舞蹈相伴隨。
編鐘和編磬將雅樂的金石之音，發揮的淋漓盡致，手持兵戈的戰舞整齊劃一，聞鼓而進，擊鐃而退，與音樂相輔相成，文武有序，音樂和諧，氣氛莊重而宏大。
「於皇武王！無競維烈。允文文王，克開厥後。嗣武受之，勝殷遏劉，耆定爾功……」
外加中厚雄渾的應景詩歌，似乎出現在眾人面前的不是一支單純的舞蹈隊，而是一支軍隊。
詩歌舞，三者合一，韻味非凡。
「好！」
裴旻高叫了一聲，不吝嗇自己的掌聲，樂聖李龜年的《渭川曲》，他都沒有如此讚賞。
《大武》確實給了他不一樣的感覺。
這就如流行於經典，《渭川曲》確實好聽，音調歌舞都別具一格。可論及意境厚重，千年不衰的《大武》，卻給人一種震撼人心的感覺。尤其是裴旻這般，第一次見識這《大武》的人，更是有一種身臨其境的熱血沸騰。
這就是華夏流傳了千年的文化！
或許雅樂詩歌舞匯聚一處，外族人聽不懂詩歌，無法體會個中深意，並不覺得這《大武》如何了得。
但是自家的文化，自家人明白就好，何必求著他人理解？
不了解華夏文化，體會不到中國詩歌的優美意境，自是他們的損失。自己又不掉塊肉，跟他們計較什麼。
裴旻也不管他人的態度，自己最先喝彩。
很意外，反響極不錯。
就算莫斯雷馬薩、查士丁尼、韋比加這些人不了解大唐華夏文化，聽不懂詩歌的大意。武舞的氣勢依舊讓他們耳目一新。門道內涵瞧不出來，熱鬧卻已然盡興。
至於精於華夏文化的吐蕃、新羅、倭國等使者，他們對於華夏文化極為了解，兼容詩歌大意，更能領會個中三味，帶著幾分敬意的歡呼喝彩。
裴旻也注意到李隆基臉上的些許驚愕，這位李家三郎，同樣未有想到太常寺竟然表現的如此出色，將《大武》這詩歌舞一體的節目，表演的這般動人。
太常寺這是不鳴則已，一鳴驚人。
三足鼎立的梨園、太常寺，皆有了表現，餘下的自然是代表百姓的青羽樓了。
李隆基本沒有邀請青羽樓參加宴會的意思，擔心那頗具盛名的公
第二十四章 一鳴驚人太常寺
