影片畫蛇添足，虛構日軍拔刀脅迫梅蘭芳演出，表面上弘揚民族氣節，實則不僅褻瀆歷史，還矮化了人物。
中外名流的名和姓，包括日韓精英五體投地的魯迅，日本朝野均以「和音」（日語發音）稱呼，唯有「梅蘭芳」直接用漢語發音。日本人自己也覺得莫名其妙，「此實罕有之事」。
上映三天後，陳導期望的口碑營銷，徹底歇菜，影評人士注水的有，但憑著良知的更是不少；
就連老陳的御用編劇嚴歌林，都被許多的影評人，撰文攻擊，說他不尊重大師，不尊重歷史；
儘管影片裡的黎名學習了梅蘭芳的妝容，他的腔調甚至是他的身段台步，然而，這個梅蘭芳，還是有其形而失其魂，似其貌而無其神。
因為真正的梅蘭芳不是一個沉溺於太多兒女私情的人，更不是如她所扮演的花旦青衣一般溫柔，他是一個勇於抗爭命運而極具鬥志的男人。
他愛國，他鐵骨錚錚，儲須明志，絕對不為侵略中國的日本人出演任意一台戲；他堅強執著，決意一生為發揚和創新京劇獻身，即使眾疑問不斷仍然決意創寫。
他鬥志昂揚，一生都在以身作范，不斷地為作為戲子下九流的身份而作出抗爭。這個才是真正的梅蘭芳，他是一個勇於反抗時代的愛國者，而不是一個如編劇嚴歌苓所說的溫柔抵抗者。
也許黎名演出了梅蘭芳的風姿綽約，但是他卻沒有演出梅蘭芳身上的不屈和魄力。不用去否認演員的演技，但是必須得承認這部影片的確不能給觀眾呈現出一代大家的風範。
按照孟輕舟的一貫做派，公司旗下的所有劇組，都組織了主創人員觀看《梅蘭芳》，雖說不至於讓大家寫觀後感，但必要的探討和學習? 是不能少的；
遠在大連的《風聲》劇組? 大咖雲集，加之孫洪磊還是《梅蘭芳》主演之一? 眾人看過電影後? 特意找了間茶舍閒聊；
「感覺不是很連貫，你們說會不會是陳導自己也沒拿定什麼風格？」
范兵兵在劇組很會做人? 對誰都是和顏悅色，包括劇組的工作人員? 她知道《風聲》的分量? 更是知道其他的演員，都是孟輕舟的老交情，更別提導演祖風在圈子裡的人脈了；
周熏早在96年，就在陳楷歌的《風月》劇組與他有過合作? 但至此以後? 很少有交集，
「我覺得是劇本的問題，我估計是陳導參與劇本寫作了，不然不會這麼擰巴。」
陳楷歌的導演能力一流，這點不能否認? 憑這一點就能稱為大導演。
《霸王別姬》是陳楷歌的封神之作，也是華語電影的巔峰? 編劇蘆葦，蘆葦的要求就是不能讓陳楷歌碰劇本。只要陳導不碰劇本? 一切都是好說的。
厚積而薄發。從善如登從惡如崩，藝術上每一次進步? 到了一定境界之後都是艱難的。
老陳被人詬病的編劇能力? 桎梏了他向更高追求的階梯?
實際上劇本上對電影的影響是大於導演的。但是多數人都沒意識到這一點，都把注意力放在導演身上。就算知道劇本很重要，也不知道究竟有多重要。
其實劇本的重要性遠超普通人想像。
一個大家都沒注意到的事實是，名導裡面，發揮穩定的，基本（不是全部）都有很強的編劇能力，自己寫劇本自己拍（不是全部）。
只看國內的話，其實也是一樣的。三大名導中，發揮相對穩定的是馮劇剛，他靠什麼穩定的？編劇能力啊。他能寫劇本，另兩位可不行（只是偶爾「參與」寫劇本），遇上好劇本就強，遇不上就亂來了。中國的好劇本恰恰很少，所以就經常亂來，於是就不穩定了。
而且國內導演很喜歡「參與」寫劇本，參與並不能證明有編劇能力，甚至還可能搞砸劇本，出現越參與越糟糕的情況。獨立寫劇本，而且是多次獨立寫才能證明有編劇能力。
不過話說回來，在中國，編劇也常常做不到穩定發揮，就算強到蘆葦這樣的也不行，96年之後甚至都很難見到他出新的作品了。為啥呢？這就是大家津津樂道喜聞樂見的「戴著鐐銬跳舞」啊。觀眾倒是沒感覺，可人家這身上掛著一百多斤鏈子，剛想蹦起來就給拽
