「轉型成功的唐紫萱，還會做演員嗎？」
「連續推出兩部成績斐然的電影，唐紫萱的轉型之路！」
「誰是她背後的人？」
要問這大半月來，誰是娛樂圈最紅的人，非糖糖莫屬，《柳烈的歌單》票房半月破2億，雖然頹勢明顯，但斬獲3億的希望，沒人懷疑；
「紫萱，你真打算接受娛樂新周刊的採訪？」
「對啊，我都很久沒公開露面了，萬一大家忘了我怎麼辦？」
淺藍色的針織線衣搭在肩頭，內里是一件鑲邊的粉色睡裙，紫萱乖巧伶俐的坐在媽媽身邊，嬌俏的反問孟輕舟；
糖糖父母來了燕京就住進了紫玉糖糖的別墅，日常買菜做飯也在助理的幫助下，漸漸熟悉了周邊的環境；
「忘了有什麼關係，等孩子出生，你還有時間去演戲，我看啊，你就老老實實的待在家裡帶小孩，不能全交給我和你爸吧！」
唐媽媽也想通了，女婿有錢的嚇人，那還用女兒出去拋頭露面，再說了，糖糖也偷偷告訴了她，就她自己手裡捏著的現金，都快小兩億了，這還有啥操心的；
「阿姨說的沒錯，我其實也有這個想法，就是擔心糖糖她不同意。」
小混蛋又在趁機落井下石，甜妞對著孟輕舟怒目而視，趕緊指著他：「你去看看丫丫，別在這呆著了，採訪的事我自己拿主意。」
………
兩部倩女幽魂幾乎前後腳上映，導演葉偉新放言新版不屬於老版，不用問，肯定是梁靜茹給了他勇氣；
微博上最近比較熱的話題，就是一位網名叫聽雨的大v提出的問題，為什麼張國榮王祖賢主演的87版《倩女幽魂》會被認為不可超越？
張國榮先生是孟輕舟唯一的偶像，孟輕舟突發奇想的在這位網友的微博下方，留下了一段文字；
這個問題可以用簡單的一句話回答：光靠臉就幾乎不可能被超越。在顏值論斤稱的演藝圈，頂級的美色依然是稀缺資源。
構成一部商業片的所有元素在老版的《倩女幽魂》電影裡都是接近極致的完美：
從演員和人物設定來看，自然不用多說，87版的聶小倩和寧采臣一出，幾乎就此定格了兩人的形象，除此之外狂放不羈又淳樸善良的燕赤霞，雌雄同體的樹妖姥姥，甚至是一些配角如女鬼小青，縣令等等都是活靈活現，躍然紙上，看過電影就不會忘記。
美術道具、服裝造型甚至是特效即使是今天看都很難讓你覺得這是一部30年前的電影，
聶小倩的那個髮髻和寧采臣的書生巾可以說是經典中的經典，以至於其後所有的「女鬼」和「書生」造型都被籠罩在其陰影之下。
裡面的服裝既非傳統古裝戲裡那種厚重寫實的戲曲風格，也非後來那種到處是化纖輕紗，浮誇俗氣的造型，簡潔飄逸又古意盎然，可以說非常符合電影「古典+傳奇」的風格了。
而在那個沒有電腦特效的年代，徐克用粘土動畫搞出了媲美大牌特效的「屋頂殭屍」，再看看後來的那些「五毛特效」簡直不忍直視。
87版的配樂也幾近完美，《路隨人茫茫》，《黎明請你不要來》，《道道道》單拿出一首都是華語音樂史上有一號的名作，更妙的是每一首插曲無論是曲調還是歌詞都和相應的劇情完美貼合，更兼風格大氣悠遠，淒迷浪漫，放在今天這個時代是根本不可能被複製的天才作品。
劇情上，是我覺得最妙的部分。如果現在問曾經看過的影迷，你覺得《倩女幽魂》是一部什麼片？是悲劇，還是喜劇？是愛情片？還是鬼片？抑或是一部比較輕鬆向的娛樂片？
可能不同的人回答是完全不同的。因為這部電影的風格本身就是一種混搭。作為觀眾，你的情緒會一直被各種元素牽引，引人入勝，沒有片刻游離，同時又兼顧了絕大多數普通觀眾的審美趣味。
這部電影的氣氛在三種截然不同的風格中自由切換：浪漫——搞笑——恐怖！
當代年輕人心目中的所謂「古風浪漫」其實是非常現代的產物，這部《倩女幽魂》難以說清為這種風格貢獻了多少被複製了無數遍的「意象」；
從水中小亭，白衣
