「小狐，這位路導也太那個了吧！」
童麗雅推了蜜蜜一下，沖老孟那邊指了指；
「丫丫，這有什麼奇怪的，老孟什麼身份，別說是路楊這種新人，就算是那些有字號的，在他面前，誰敢咋呼！」
劉思思倒沒覺得有什麼，就是看到路楊俯首做小的樣子，聯想到蜜蜜想做導演的事情；
「蜜蜜，還想做導演嗎？」
做電影導演，尤其還是女性導演，在國內目前來說，難度不是一般的大；
翻翻奧斯卡歷年的提名名單，入圍其中的熱門作品，十之八九是男性創作者，在男性視角下書寫的男性故事，從《拯救大兵瑞恩》到《逃離德黑蘭》。
當然，片中不會完全沒有女性角色，但那種存在感，更多是「為了存在而存在」，是在解決「沒有女人，總覺得哪裡怪怪的」問題。
即使有一部站在女性視角講述故事的作品，讓觀眾眼前一亮，像是[時時刻刻]這樣深得女性主義精髓的電影，打開演職員表，你也會遺憾的發現，從導演到編劇，清一水寫著「性別:男」。
平均而言，一部標準好萊塢影片的製作團隊中，男女性成員比例約為8:2，客觀上的人數懸殊，勢必會造成話語權的缺失。
相比之下獨立電影的狀況可能更為樂觀，統計數據顯示，戛納電影節入圍影片中，一般製作團隊成員性別比例可以達到7:3，洛迦諾電影節入圍影片甚至能基本持平。
女性製片人麗貝卡·沃爾夫曾經講述過，資本遊戲的殘酷，客觀上導致了女性創作者的失語：「電影工業永遠是越往上游收益越高，女性也就越難得到公平的待遇。
製片公司會擔心，把百萬投資』押』在女性創作者身上，她們是否有操控全局的能力，這種擔心蔓延開來，間接造成了女性創作者難以在重要作品中掌握話語權的現狀。」
陰翳之下總有微光，隨著越來越多的女性導演出現，製作團隊性別失衡的現狀正在改變。
通常在一個由男性導演領導下的劇組，女性成員平均能占到三成，但在女性導演的劇組中，這個比例得以大幅提高。
除此之外，另一組數據也讓人頗感安慰，在電影製作的幕後環節中，有大量女性正在從事製片、編劇以及剪輯等工作。
在如今的好萊塢，有將近一半的電影項目，是在女性製片人的主導下推進完成的，她們的聲音，在整個行業之中，顯然是足夠有影響力的。
剪輯師或許是在整個電影行業中，男女比例最為平均的職位。
這是有據可依的，在1920年代後，大量女性創作者因製片廠制度的變革被迫轉行，她們當中，有不少人轉而成為編劇與剪輯師。
有一種說法，剪輯就像給電影做裁縫，如果說導演提供的是原材料，那麼剪輯師則能夠給整部電影注入靈魂。
從事剪輯工作的女性，也是在用一種「無聲」的方式，彰顯自己的聲音。
事實上，不少為我們所熟知的經典作品，像是[飛行家]和[無間道風雲]，都是在女性剪輯師的主導下完成的，並且最終在奧斯卡獎項上有所斬獲。
影評人安娜·史密斯說：「我們需要重大的電影節或電影獎項，對女性創作者給予足夠的肯定，這在客觀上能夠鼓勵年輕的、對電影抱有熱愛的女性，進入到行業之中。」
變革往往需要時間，但可以肯定的是，女性創作者曾經、現在以及未來，始終影響著整個電影行業，這種影響，正在變得有聲且有力。
女性導演所創作的內容大多會提供一種多樣的視角，和主流男性/父權的視角有一定差距，這種視角和敘事方式其實會挑戰到一定的觀影人群。
在觀影人群不能接受的情況下，就會把這份無處安放的情緒發泄以及歸咎在性別上，也就是我們常常聽到的」她是女導演，難怪不好看。「
真要說根本原因的話，可能整個大環境的主流反智娛樂向的，反智娛樂具體怎麼體現，消費性徵的，標籤化的，高沉迷的，情緒發泄的，麻痹性的，拍電影現在都在考慮能否帶貨；這樣的環境下，主流商業片的可能性都被束縛了，更別提多樣化的視角了，沒
第884章：小狐的導演夢
