楊小狐成立花自香之初，就在孟輕舟的建議下，買了不少版權，其中顧漫更是和公司建立良好的關係；
顧漫的小說在孟輕舟看來有三大優勢；
一：文筆簡潔但是非要精準到位；
二：情節不狗血，很會一層層的深入；
三：三觀正；
就拿何以來說，何以的語言很精煉。以琛的話更是少的可憐，但幾乎每一句都是點睛之筆可以細細琢磨。不像有些小說，洋洋灑灑寫了一頓，都是廢話。其他描述也同樣如此。
比如，趙默笙回來之後見到以琛，但拒絕了他。在原著中完全沒有很煽情，印象極為深刻的一句描寫是：此後的每一個終點都不會有何以琛。
簡直簡單的跟蘋果一樣常見的用詞，但無比的精準。一下就戳到我了。
還有很多，比如以琛說，我明白了，趙默笙心想，他明白什麼呢？她不明白。
沒有累贅的情節或者直白的說明，但恰到好處。
還有情節，顧漫的情節除了杉杉來吃以外，其他幾部也並不狗血。
杉杉來吃看原著很有喜劇效果。語言風格很有意思。
而何以、驕陽似我這種，在別的筆下是什麼？穿越劇筆下是人人都愛我，要麼我他媽自帶女主光環。
在何以中，就是兩個人的固執和堅持，非卿不可，在瑪麗蘇親媽筆下，男配女配早就一大堆了好嗎？
顧漫小說還有就是男女主角三觀很正；
在顧漫的小說里，幾乎沒有什么小三，劈腿的戲碼；
男女主角對待愛情很專一，執著。但也不會因為愛，而完全喪失自我；
比起什麼，墮胎，打架、小三，劈腿，搶朋友的伴侶，為愛要死要活的言情小說強太多了；
而且言情小說影視化後，人設會被放大，人物會經歷道德審判。
複雜帶有陰暗面的人物在小說中可以有不符合主流價值觀的思想行為，但到更廣闊的電視劇場域，進入偶像劇的品類，就要求去複雜化。
人物稜角被削弱了，故事張力自然就小了。
為了順利開播削足適履，最終呈現的自然也只是一副殘軀。
縱觀ip常被改編的言情劇作家，丁墨擅長刑偵、科幻；桐華愛寫古言；匪我思存愛寫虐文和年代故事，其中人物性格完美者少見；辛夷塢的故事雖然設在現代但故事框架下社會發展底色尚存；這些改編天然有難度的本子，遇到好的編劇團隊是幸運，遇到做行活的團隊是常態。
而作者們的工作重心是寫故事而非做編劇，當小說版權賣出去之後，如何開發，她們的話語權就變得很弱了。
影視改編滯後於小說，等真正播出時，社會價值觀說不定又變了一輪，當初的新潮過了時，口碑質量便也打了折扣。
如此看來，也就輕鬆的校園純愛和都市甜寵操作起來最容易。
更為難得的是，顧漫很能切中時代情緒。
她所有的故事共性是第三者存在感低，相較於傳統言情文中第三者起破壞和考驗男女主感情的作用，她小說里短暫出現的第三者一般擔任的都是跳樑小丑的角色。
在顧漫建構的世界裡，男女主一旦認定彼此，既沒有父母的阻撓，也沒有當事人變心的風險，這種感情上的確定性讓不少觀眾拍手稱快。
畢竟觀眾苦惡婆婆和壞小三久矣。
清甜篤定的感情戲是她做言情劇的三板斧之一。
回顧顧漫的影視化之路，會發現她的作品都是現代言情，聚焦的是年輕男女，關於人性、社會的探討並未逐年增加，但相比以往的偶像劇，她更懂如何滿足女性凝視。
顧漫筆下的男主，從白手起家的律師何以琛到網際網路創業的學神肖奈，再到高知低收入的於途，無一普通，但又都有接地氣的成分。
帥氣之外，聰明、品學兼優是他們最閃光的品質，這種設定打破了古早偶像劇男主「帥氣多金性格差」的設定，把人性的特質放到第一位，把金錢屬性放到後面。
這是一種言情劇立意上的進步。
此外，顧漫筆下的女主也較少傻白甜，
第950章：甜妞殺青
