達米恩正在接受採訪。筆硯閣 www.biyange。com 更多好看小說
老實講，這位新人導演因為少了原時空裡的奧斯卡最佳男配角，而在這一方面的關注度比較少；不過同樣是因為蝴蝶效應，這次路澤繼續加盟他的新片，也為電影帶來了更多關注。
這不，還沒開拍這就開始採訪了。
《愛樂之城》的故事其實非常簡單，如果要說起來，可能就是幾句話就結束了。所以影片其餘的部分是用大量的歌舞撐起來的，這也是以前的經典歌舞片的方法。
但如果公平地來說，這部電影雖然也是歌舞片，但歌舞的占比和以前的經典歌舞片裡的占比是相對較少的。
其實一開始路澤沒有表示會為《愛樂之城》寫歌的時候，沒有製片方願意投拍這樣一部原創的現代歌舞片。因為裡面不但沒有一首觀眾耳熟能詳的歌曲，而且所謂的「爵士歌舞片」，早就被《好萊塢報道者》定性為瀕臨滅絕的題材。
因為這種題材缺乏群眾基礎，很難引起共鳴——是的，不僅僅是在國內，國外也是這樣。不過，北美有歌舞片的底子，還有復興的可能
不過也只是可能。
因此哪怕是有路澤加盟，後續又有艾瑪斯通加盟，這也是一部不太看好的電影。甚至有不少人把這部電影當做路澤《爆裂鼓手》沖獎失敗，繼續沖獎的作品。
只是投資嘛，以路澤的票房保底肯定是沒問題的，投資倒是不缺的。
主持人提出的這個問題，其實是劇組要求的問題。
藉此，導演也可以解釋一波。
「這倒不是這樣，各位也不用擔心。《愛樂之城》不會是傳統的那種純粹的歌舞片，到時候影片中確實會有不少致敬經典歌舞片的動作，但是這並不算是影片的重點。」達米恩口是心非。
也算是重點啦，只不過沒有那麼重。
他從小受這些歌舞片影響很大，比如《瑟堡的雨傘》，達米恩一直心心念念地。
「會有其他精彩的部分？」
「會有的。」
「噢」主持人開始自由發揮「聽起來相比於《爆裂鼓手》，你更偏愛《愛樂之城》。」
「是的，《愛樂之城》凝聚了我六年的心血，也算是我一開始就想拍的。可能我拍《爆裂鼓手》就是為了證明我能拍好《愛樂之城》。」達米恩於是完成了劇組的任務，也開始自由發揮，很坦誠。
製片人馬克·普拉特在旁邊滿意地點點頭。達米恩是真的覺得這部電影好，所以他自由發揮倒也不擔心。
這位《間諜之橋》《亡命駕駛》、《比利林恩的中場戰事》的製片人也是不容易的，之前好不容易敲定的女主角艾瑪·沃森先是希望在倫敦排練電影所需要的歌舞，而後因投身預計於2017上映的新版音樂片《美女與野獸》而推掉了米婭一角。
劇組一下子就一團亂麻。
不過自從路澤推來艾瑪斯通，後續雖然沒有答應交換要求，但合作還是達成——其實早在2014年導演和斯通有見過，那時她接班米歇爾·威廉士出演了音樂劇《歌廳》，為了自己在百老匯的處女秀而忙碌。
達米恩和賈斯汀·赫維茨因為新劇本的事情來看演出的當晚，正好趕上艾瑪感冒。演出結束後，他們在布魯克林飯店用餐，達米恩向她描述了對《愛樂之城》的規劃，這讓她感到自己和角色有著相似的經歷。
雖然當時沒有答應下來，因為艾瑪想要的片酬是600萬，片方只能給400萬。這個看起來算是路澤的兩倍片酬，不過路澤拿了票房分成，所以還說不好，路澤遇上好片降片酬不少見。
畢竟路澤的收入，絕大多數來自歌曲。
不說這些，但後續再次聯繫導演表示誠意後，哪怕路澤拒絕了交換請求，還是終於在劇本定下許久後定下了女主角。
採訪還在繼續。
「據說路澤為了這部電影，已經苦練了三個月跳舞、彈鋼琴等各項技能。尤其是他鋼琴一周六天、每天兩小時練習？」
主持人肯定對路澤更為好奇。
作為路澤扶持過的兩個新人導演，皮爾新片《我們》雖然努力挽尊，但難免慘澹，被問及此事時更是暴躁異常。而達米恩
