《怒江河》那種類型的電影不亂加女角色是保障質量的基礎。
男性角色就好辦多了。
只要演技好，形象和角色符合都可以用。
黃小明的問題是演戲愛油膩，不過有厲害的導演和演技在線的演員壓著，他沒有挖油的機會。
相反，他的被動技能五五開會被激發出來。
而且黃小明有過演類似角色的經驗。
當年《信號》裡的年輕警察就是黃小明演的。
被動技能疊滿的黃小明在《信號》裡貢獻了他職業生涯的巔峰演技。
李俞認為黃小明可以演類似彭一宴那個眼線的角色。
黃小明別的地方能不能比彭一宴強李俞不敢打包票。
不過他可以肯定，黃小明的普通話和敬禮動作一定比彭一宴標準。
最最最關鍵的是，剛才范小胖提到黃小明零片酬都能演。
零片酬，這種自備乾糧的演員哪個導演不愛？
他的電影現在很少會出現預算不足的情況，不過在演員片酬這裡省一筆，意味著可以往製作上面多花一筆。
把錢都使在刀刃上才能拍出真正的好電影。
首映禮結束後，有了第一批看首映的觀眾和媒體幫忙宣傳推廣，《寄生蟲》在網際網路的討論度居高不下。
不過李俞本人的心思已經從《寄生蟲》轉移到《怒江河行動》了。
李俞用《寄生蟲》達到了拿下金棕櫚獎的目的。
票房什麼的，李俞真的不太關注。
文藝片受限於類型，票房不可能趕得上正兒八經的商業大片。
所以《寄生蟲》的票房真沒什麼好期待的，或許會成為李俞近幾年票房最低的一部電影。
果然，《寄生蟲》上映後的表現和李俞預料的差不多。
首日票房只有三千萬出頭，第二天上升到四千萬，然後單日票房就沖不上去了，穩定在三千萬到四千萬之間。
對於陳楷鴿來說，他同時得到一個好消息和壞消息。
好消息是《寄生蟲》的成績沒有李俞前面幾部電影優秀。
壞消息是，《寄生蟲》超越《消失的愛人》，成為國內票房排第一的文藝片問題不大。
陳楷鴿苦笑不迭，專門打了個電話跟李俞吐苦水：「李導，你不厚道啊。我文藝片票房第一的位置都沒坐過癮，你就要把我趕下去了。」
吐苦水歸吐苦水，調侃歸調侃，被奪了第一心裡肯定會有一點難受。
但是陳楷鴿覺得《寄生蟲》從他的手上奪走第一沒有任何問題。
因為《寄生蟲》真的比《消失的愛人》更棒，誰都沒辦法否認這一點。
李俞奪的第一屬於實至名歸。
大概十來天后，《怒江河行動》的初始劇本李俞寫出來了。
為什麼叫初始劇本？因為這個劇本肯定還得再改。
這個劇本涉及到很多專業的偵查、戰術知識。
李俞不是全能的，為了讓劇情和細節更加真實，他考慮讓相關部門裡的專業人士看完後再給他建議，之後他再完善細節。
就像當年拍《信號》，為了劇情更貼合現實，不僅前期劇本讓專業人士過目，他還僱傭了幾個退休的老刑警在劇組裡當顧問。
有不合理的地方立馬暫停拍攝進行修改。
這樣的優良傳統應該貫徹始終。
除了注重細節，李俞把國外抓捕的劇情壓縮到一個小時左右，後面的半個小時增加國內審判的劇情。
還是那句話，李俞覺得林朝賢那一版已經挺不錯了，各方面都做到了很不錯的水準。
缺點肯定是有的。
比如從頭打到尾是挺燃，不過顯得反派很無能。
進行了那麼多場戰鬥，反派最大的戰果居然是幾個小孩子帶來的，反派里的大人跟人機一樣被主角團割草。
最後的飆船隻剩張涵宇和彭一宴兩個人和反派周旋，有點為了打鬥而打鬥拖節奏的感覺。
還有電影裡的boss吃個早餐都要大喊大叫，像個有暴躁
