前後幾部《星戰前傳》，若論獲益最大的人是誰，肯定是喬治?盧卡斯和他的盧卡斯影業，此外還有發行方二十世紀福克斯，他們可以提取票房的百分之十五作為發行費用，而參演了這個系列的主要演員們，也身價大漲。。。
比如娜塔莉，接拍第一部星戰時，片酬只有五十萬美元，而到第三部曲時，片酬已經達到了七百萬美元。
雖然其中不乏瑞恩的原因，但這個系列對於提高演員身價，還是有著巨大的推動作用。
當然，同等名氣的女演員永遠也無法與男演員的片酬相比。
而作為後兩部曲中名頭最響亮和號召力最強的演員，儘管瑞恩開出的是友情價——兩千萬美元片酬外加百分之五票房分成——但這個系列必然會為他帶來巨額的片酬收入。
至於好萊塢兩千萬俱樂部，他早在九十年代末就是其中的成員了，這種名頭對他來說，也沒有任何實質上的意義，就像妮可的好萊塢首個兩千萬俱樂部女成員一樣。
哪怕《星戰前傳3：西斯的復仇》還沒有下線，加之此前的《複製人的進攻》，盧卡斯影業支付給他的報酬已經高達一億美元，而且這是刨除了稅金後的收入。
就像是喬治?盧卡斯說的那樣，星戰前傳系列根本不可能指望票房實現盈利，最多也就是收回成本，真正賺錢的地方還在於各種周邊。
一個僅僅靠周邊就能賣出近260億美元的系列電影，如今也只有《星戰系列》，雖然《哈利波特》產生的周邊效益接近了150億美元，但想要超過星戰系列還需要時間。
如今，一部影片支付給知名演員和導演的報酬越來越高，有時甚至能占到製片方票房分成後的一半還多，大牌明星日益上漲的片酬，成為了眾多製片商最為頭疼的問題之一。
華特迪士尼同樣面臨這樣的問題。
這也是製作人聯盟。與好萊塢其他協會之間永遠無法化解的矛盾，其他協會發起的罷工，往往也都是針對製作人聯盟。
站在什麼樣的立場上面，就要以自己的立場來考慮問題，這是全世界通用的規則。
瑞恩主導的商業大作上面，都在儘量避免使用一線的明星，哪怕是用，也會優先考慮自己人，而前世大多數成功的商業製作，即便換其他演員。其實也沒有多少影響。
比如《變形金剛》中的希亞?拉博夫和梅根?福克斯，從好萊塢三線甚至底層的演員中，拉出兩個足夠英俊漂亮又有點基本演技的人出來，會有區別嗎？
還有驚奇的那些超級英雄，完全是角色賦予了演員特殊的意義。
「自從資本來到世間，從頭到腳每一個毛孔都滴著血和骯髒的東西。」卡爾?馬克思的這句話肯定是至理名言。
資本是逐利的，而作為資本代表的資本家當然也是逐利的，這也是瑞恩處理迪士尼事務方面的出發點。
除了一系列的大製作外，迪士尼今年還推出了幾部典型的青春偶像電影。其中的《賤女孩》在四月份上映，下檔時以兩千多萬美元的總投資從北美換回了8650萬美元的票房，而全球票房也超過了1億美元。
琳賽?羅韓瞬間成為了最當紅的青春偶像。
於是，在與迪士尼商談下一部電影的時候。她開出了高達800萬美元的片酬，外加總票房百分之十的分成。
要知道，她在《賤女孩》中的片酬才100萬美元。
迪士尼肯定不會同意，瑞恩得知消息後。直接讓人取消了《賤女孩2》的籌備計劃，等與琳賽?羅韓的合約到期後，直接放棄這個馬上面臨轉型的青春偶像明星。
然後。用早就收購了版權的《牛仔褲的夏天》，重新打造幾個青春靚麗的女星出來。
迪士尼從來都不缺少青春偶像，對於那些被榨乾了油水的年輕明星們，他們會毫不猶豫的將其扔進好萊塢這個大染缸，任其自生自滅。
至於會有幾個人能從中掙扎出來，真正在好萊塢立足，那就與迪士尼無關了。
儘管迪士尼的這項策略執行了數十年，很多人也看得明白，但迪士尼每次舉辦的青少年選撥大賽，卻總能引發轟動，好萊塢的誘惑是巨大的，想成名的人數不勝數
