坦威前面的朗朗，一雙手如同著了魔般，在琴鍵上肆上下翻飛，李斯特著名的《匈牙利狂想曲》第2號的旋律如同奔涌的瀑布般，從飛舞的十指間飛瀉而出！
《匈牙利狂想曲》第2號，是李斯特1947年寫出的一首鋼琴作品，青年時期的李斯特，深受匈牙利民族革命思潮的影響，寫出了不少蘊涵著鬥爭性質的民族音樂，這首狂想曲正是他這一時期的代表性作品，作品運用了匈牙利民間舞蹈音樂「查爾達什舞曲」的表現形式，並將其同鋼琴的技巧完美地結合了起來，在李斯特的系列作品中，該曲占有十分重要的地位。
朗朗的演奏華麗而富於激情，剛一開始，便吸引了觀眾們的目光。雖然朗朗的手型看上去並不像學院派那麼嚴謹，有時刻甚至會因為要表現音樂情緒，而做出十分誇張的大動作，然而不能否認的是，在這樣的動作下獲得的音響效果，卻是一流的，從那些柯蒂斯學院的老師們臉上滿意的神情就可以看得出來，他們對於朗朗的演奏，還是十分欣賞的。
喬治是英國最權威古典音樂雜誌《留聲機》的資深記者，今天他和許多音樂媒體記者一道，前來採訪柯蒂斯音樂學院的新年音樂會，此刻，他的眼中滿是興奮之色，在這之前，喬治從來沒想過會在這場音樂會上看到朗朗的身影。要知道，自從半個月前在芝加哥拉文尼亞音樂節上，朗朗同芝加哥交響樂團合作了柴可夫斯基的《第一鋼琴協奏曲》而一舉成名後，現在已經成為了音樂圈裡最耀眼的新星，短短不到半個月的時間內，連續四次與全美最頂尖的樂團合作演出，每場演出都獲得了巨大的成功，人氣之旺簡直令人不可思議，媒體盛讚其為「百年難得一見的音樂天才」、「有望超越魯賓斯擔的青年鋼琴家」……眾多地榮譽下，人們幾乎忘記了朗朗現在仍然只是個柯蒂斯音樂學院的學生。
今天能夠在這場音樂會上看到朗朗，並且聽到了如此精彩的《匈牙利狂想曲》，讓喬治大感不虛此行，檢查了身邊一直在運轉的高清攝像機，又看到看手中的相機，喬治苦苦忍耐著拍照地衝動。一個職業音樂記者的操守提醒他，絕對不能在音樂家演奏的時候，做出任何干擾的行為。
和喬治有著一樣驚喜的，當然還包括其他前來採訪的記者，人們都沒想到，朗朗居然會在柯蒂斯音樂學院地新年音樂會上出現，因為據他們得到的消息，維也納的金色大廳也對其發出了邀請。能夠在這裡看到朗朗的演出，對他們來說，可算得上是意外之喜。
聽著這首《匈牙利狂想曲》，陸維不禁暗自感嘆著，比起上個月在一起練琴的時候，朗朗地技術更成熟了，那獨特的風格也漸漸地成型了，更重要的，是朗朗比以前多了一份自信，看來同頂級交響樂團的合作，的確讓他成長了不少。
樂曲進入「弗里斯」部分，這也是全曲速度最快，最炫技的一個部分。「弗里斯」在匈牙利民間譯為「活潑」，這段樂曲充分體現了匈牙利民間舞蹈那種火熱的感覺。朗朗地一雙手在琴鍵上迅速跑動，大量的低音柱式和弦和快速的華彩樂句在雙手間不停地輪換進行，加上腳下踏板的運用，整架鋼琴發出了熱烈而輝煌的音響，那激情地音樂似乎將人內心深處最原始的舞動地渴望也撩撥了起來。
不到四分鐘的演奏，卻牢牢地吸引住了全場所有人地眼球，沒有任何一個人捨得將目光從鋼琴前那雙飛舞的雙手上移開，每個人地耳中，似乎只剩下了鋼琴那純粹的音響，眼裡，也只剩下了那雙靈活得如同被賦予了生命般的雙手。當最後那聲震顫人心的終止和弦響起起，滿場的掌聲和歡呼同時響了起來，而早已忍耐不住的記者們，則紛紛舉起了手中的相機，絲毫不吝惜地猛按著快門，記錄著鋼琴前那個臉上充滿著陽光自信微笑的身影。
掌聲經久不息，朗朗幾次下台，都重又被掌聲喚回到台上，足足三次謝幕，才將觀眾們的激動情緒平復了下來。
隨後。是由弦樂系與鋼琴系合作地一首室內樂。由奧地利著名作曲家舒伯特創作地《魚》。這首著名地五重奏。幾乎成了室內樂地經典之作。五位同學地演出同樣十分出色。特別是那位大提琴演奏者流暢圓潤地演奏。給觀眾們留下了十分深刻地印象。
看著這幾位自己從來不認識
奏水平無疑位列一流演奏家之列地學長。
