說到這裡，劉老臉上不由的露出了黯然的神情，見此，楚琛連忙安慰道：
「劉老，逝者已矣，咱們活著的，就應該高高興興的生活，您老活的開心、長壽，就是對逝者最好的告慰。」
聽了這番話，劉老收起心中的感傷，說道：「小楚，讓你看笑話了，人老了，就特別的念舊，不過你說的對，咱們活著的就只要開心就好。來，咱們來看看這錦盒裡裝著的到底是什麼東西。」
來到劉老的工作室，楚琛把錦盒外面包裹著的塑料紙都揭了下來，打開錦盒一看，裡面居然放著的是一幅絹本書畫。
在書畫界，將字畫繪製在絹、綾或者絲織物上，稱為絹本。不過絹本雖然看起來較名貴，但底色不及紙本潔白，而且由於絹本繪畫前準備功夫較多，因此也不及紙本通行。
而且絹本還有兩點不足，不但容易被蟲蛀，另外還容易被折損，沒來紙本來的容易保存。所以古代書畫卷本雖多，但真正能夠無損的保存下來的作品，並不多見，特別是一些歷經千年的作品，能夠無損保存下來的，那是更加的少見。
看到裡面居然放的是幅絹本作品，而且楚琛他們發現，從側面看上去，絹面上有一層淡淡的光亮。
絹面上的這種光亮，俗稱「鏡面光」。之所以有這種效果，是因為絹本的特性，所以傳世保存需要經過若干次的重裱，每次操作都要加膠、加礬，並且用石頭加蠟將書畫的背面用力地軋光。次數累積的多了，就出現了這種光亮的效果。
而這種情況一般只出現在宋元以前的絹畫作品上，明清及其以後的絹本，一般是見不到這種情況的。
看到這幅作品，年代居然是至少是宋元時期，三人驚訝的同時，表情也變的非常的慎重。
把桌子清理乾淨，楚琛戴上手套然後小心翼翼的把東西從錦盒裡面拿了出來，慢慢的平鋪在了桌子上，一幅絹本設色山水畫，頓時就映入了大家的眼帘。
設色指的是用了用了顏色的國畫，因為傳統國畫，很多都是只用水墨，而用了顏色的就叫「設色」。
國畫向來是非常重視設色的，所以古代把圖畫叫做「丹青」。丹是硃砂，青是藍靛，都是繪畫上常用的顏色。《晉書》說顧愷之「尤善丹青，圖寫特妙。」杜甫贈畫馬名家曹霸的詩，題名為《丹青引》，可見「丹青」之名已為人們習用。
設色是古代畫家必須掌握的基本技法，所以謝赫把「隨類賦彩」列為「六法」之一。
這幅絹本設色山水畫描繪的是隱士的山居生活，只見畫面上兩座山之間的山谷，有溪水曲折蜿蜒而下，匯成一個波紋漣漪的溪池。
池岸有竹籬茅屋，後院有女僕在勞作，籬門前有牧童騎牛，小道上有農夫趕路，一亭榭伸入水中，高士倚欄而坐，舉目眺望，神態極其悠閒，其夫人則抱兒與仆女嬉戲於旁，一派平淡然而其樂融融的生活情景。
屋後山腰有懸泉拾級而下，至山腳匯集於溪池。水流及涌波以細線勾畫，一絲不苟。
此圖中溪池、溪水、山坡、近山、遠山的畫法各不相同，而竹籬茅屋、近樹、遠樹的畫法也不盡相同，但它們的組合有節奏、有變化，整幅畫面可以說非常的和諧。
這些景致和畫家筆下的那些惟妙惟肖的人物，有機的結合在了一起，不得不說是一場視覺盛宴。
這幅作品，藝術水平之高，簡直讓人嘆為觀止。不過在場的三人之中，就算是楚琛都涉足古玩界已經五年了，畫作剛映入三人眼帘的時候，就覺得有些熟悉，當三人看到畫作的款識之時，每個人都不由的大驚失色。
「這……這……這怎麼可能，爸，我不會看錯吧。」
雖然劉琴舒到現在為止，並沒有在楚琛面前，顯露出她有多麼高深的古玩鑑賞能力。但不要忘記了，她可是從小就在劉老的身邊學習古玩方面的知識，就算是天賦再怎麼不好，幾十年下來了，水平會差到哪裡去？
看著這幅作品上多條題跋，還有大大小小十多個鈴印和收藏章，每個印章都代表著一位歷史上赫赫有名的人物，證明此圖是傳承有序的作品，再加上劉琴舒沉浸在書畫中幾十年的專業水平，幾乎可以斷定，這幅作品就是一件真跡。
