[作者：楚枳
流派：搖滾/電子化/流行
標籤：死亡與征服
簡評：由華夏歌手楚枳創作的長篇處子作的征服之路，專輯分為三種不同的風格，由南西北三個方向奔向死亡，歌手背靠東方握緊韁繩，稍一放手專輯便會四分五裂。
你永遠不知道你打開一扇門時該抱有什麼期待，楚枳第一張英專輯融合了華麗、電音，和強硬的搖滾，所以這些無序得以被歌手踩在腳下。
《》挖掘了絕望和死亡。拿破崙說出「承受痛苦比死亡更需要勇氣」，痛苦從來不值得歌頌，如果積極化痛苦，那是徹頭徹尾的絕望。
他序章的吶喊從貝司和吉他交織的背景中脫穎而出，就像是被謀殺的壯漢發出的聲音。
沉重的吉他和貝司加特林給他的旋律營造了一個宏大的敘事，和同樣強勁的鼓聲搭建起橋樑，迸發出要殺死絕望和死亡的勇氣。
這本是一首可以滿足大眾的流行，但他卻唱出了從死亡泥濘里走出的刺疼。
……
《》進入耳中「味道就像它的成本」，就像建立交易，金錢可以買到更好的東西。
在機艙望向地面，地面的建築物那么小，昂貴和登頂填充了所有旋律。
楚枳沒有將電音風格在線條上伸展，反而以獨立的姿態，再次在生命的平台又上一層。
震撼神靈的生命，在驚人的標題曲目上，他豎立了作品的野心，在絕望的希望和死亡的勇氣完成自我融化和外界刺激的平衡。
多首歌曲顆粒狀吉他的碎石埋伏到框架中，宏大主題之下沒有任何一首歌令人昏昏欲睡，更是切斷了多愁善感的延續。
突然，一扇活板門打開了，你獲得了一個宣洩的場景，周圍有尖叫的吉他獨奏，鈸撞擊鼓「n」低音節拍，重擊的貝司，以及血淋淋割裂的風格和血肉。
《被神凝視的人》用純粹的動力，讓你越過眼前漆黑的山峰，有勇氣越過！
專輯也不全是優點，主題和動機似乎沒有溝通，只是兩位同公司上班，但並不熟悉的同事，歌曲雖然有主題的相同，但風格差距巨大，總體專輯的完整是仰仗楚枳的演唱能量。]
乾草叉網給專輯打出9.2的分數，位列本月最佳新專輯，同時這評分也是今年當前最高。
即便今年才剛開始，但觀察去年最高評分的專輯是9.1，可想而知！
補充一句，乾草叉是將專輯裡的十首歌曲都評價了一遍，然後進行專輯總體評價。
評價有些晦澀，所以沒有全部寫出來，如果感興趣且在平行世界的小夥伴，可以自行在谷歌搜索。
地球人的話……只能找平行世界的人問問。
《被神靈凝視的人》大出風頭，前面說過乾草叉網的流量挺大，因此上九分就吸引來挺多「作品粉」。
這一類人全球都有，大概特點體現在，他們並不喜歡特定的某位明星或某個樂隊，而是個聽到好聽或者流弊的作品，就高呼精彩。
「華夏歌手的專輯是不錯，我第一時間購買了，但最近我聽得太多了，夜店都放這首歌。」
「夜店？ascap這麼快就拿到版權了？」
「好像歌曲剛銷售夜店就有，我經常去的同性酒吧，半個月前好像就開始播放。」
「那專輯的宣傳資源是挺不錯。」
「我還以為我進錯網站了，難道是metacritic？」
評論口中的ascap（美利堅作曲家、作家和出版商協會），可以簡單理解為美利堅最大的版權中間商，牛江雪團隊將版權授予了ascap，然後夜店、ktv、酒吧等公共場合想播放，就需要付版權費。
六四分賬，六成還是人家的。
版權費楚枳只能拿到四成。
也沒辦法，初來乍到，蛋糕能吃到就不錯了，關鍵首張專輯的目的也已達到，打開知名度與市場。
主流的專輯，要麼是二三十年前開荒時期的，否則在乾草叉網都得不到好評價，喜歡往這網站的流量也養成了習慣，都認為小眾專輯需要推薦，而大眾的就需要找缺點，好好盤
