「整部電影有三場大規模的打鬥戲，如果只用一般的打鬥音樂來配，沒有變化，沒有層次，容易造成雷同，觀眾也會審美疲勞。所以我的打算是，第一場戲，我用通常的打鬥音樂和畫面同步配合。第二場戲，採用對位的處理方法，激烈的打鬥場面突出動作的音響效果，音樂退居配角，在背景後面襯托著，只是在打鬥僵持時，效果聲音消弱的時候才加強突出音樂的節奏和力度，以保持戲劇的緊張感。第三場戲我採用對比處理，用一段帶悲劇性色彩的長線條的抒情音樂，當緩慢的音樂與緊張激烈的打鬥場面配合時，強烈的反差形成震撼的衝擊。」
胡偉立在放映室款款而談，對面是楊守禮，徐可，吳語森三大導演，還有羅守曜與杜其峰兩個副導演，《覺醒》的剪接師麥子善。楊守禮不懂音樂理論，聽的迷迷糊糊。一旁的徐可時而思索，時而皺眉，最後和楊守禮小聲說道，「我聽過他給電視劇配的幾段音樂，不錯。反正時間這麼緊，讓他試試吧！」
楊守禮也點頭，他看過胡偉立的資料，中國音樂學院和北京電影學院的教授，來香港不到兩年，從電視台的兼職配樂做到配樂組的骨幹，能力毋庸置疑。豐富的人生閱歷與專業知識，只要給他機會，相信一定不會讓自己失望。楊守禮對香港配樂不熟悉，只知道黃霑與顧嘉輝這對輝煌組合，徐可日後的電影大部分都是他們配樂，例如《倩女幽魂》。可惜他們抽不出時間來幫帝皇，而且時裝戲音樂不是他們所長。
楊守禮不知道的是，胡偉立在香港配樂界是不弱於顧嘉輝的存在，只是四十多才來香港發展，又在電視台做配樂起步，多年後才正式進入電影圈做配樂，先天起點就比顧嘉輝要低很多。在無線很多武俠劇裡面，被反覆使用的音樂都是胡偉立的作品，而他為了報答無線的知遇之恩，才收版權費一年十元，而且是永久。
胡偉立一人包辦了《東方不敗之風雲再起》的所有音樂，時間三天，還被滾石唱片出了電影原聲帶。杜其峰的《東方三俠》與《現代豪俠傳》的配樂讓胡偉立入圍最佳電影配樂獎。而徐可曾經說過，「沒有了黃霑，還有胡偉立」，故在拍攝《龍門飛甲》時，更力邀當時已經七十五歲的胡偉立出山給電影配樂。難得的是，胡偉立學貫中西，古今中外樂器都能上手，是個多功能型人才。帝皇影業找到他，至少日後的電影配樂是不用愁了。
「胡教授，你時間不多，需要多久能正式開始工作。」楊守禮問道，「還有五天，我們就要做拷貝了。」
「我馬上可以開始工作，剛剛看完試片，我有些想法。今天我就能做出全部音樂小樣，確定音樂主題和副題，明天就能正式錄音。我希望用香港管弦樂團來演奏，雖然價格有些高，但是那種現場演奏的磅礴氣勢是電子音樂混錄不能比擬的。」胡偉立提議道。
「胡教授，這些都不是問題。」楊守禮站起來與他握手，「如果音樂好，你就是帝皇影業的音樂總監，日後還可能是帝皇音樂的總經理。」
接下來的日子，胡偉立是吃在帝皇，住在帝皇，好在帝皇大廈的員工餐廳一向伙食不錯，有時候廚藝精良的他甚至親自出馬，做飯放鬆自己。音樂做出後獲得徐可的好評，然後馬不停蹄去香港管弦樂團，演奏出全部音樂。大師就是大師，一個人搞定《覺醒》的全部配樂，在看完樣片後，放映室的人員圍著胡偉立道賀。如果說沒有配樂的《覺醒》是一道大餐的話，那加了配樂後的電影，就是一頓中西合璧的完美晚宴。
「這就是我要的音樂！」楊守禮看著放映屏幕上最後喪屍圍城的一幕，胡偉立在此消去了所有的雜音，只有一段二胡冉冉升起，與那驚悚恐怖的畫面融合在一起，堪稱絕配。當你靜下心來，感覺音樂帶給你的絕望時，音樂突然消失，尖叫聲，槍聲，直升機聲音，各種音效再次響起，嚇你一跳的同時，電影結束。
「生化危機之覺醒，香港影史第一投資，萬聖節與你見面！」
「末世危機再現端倪，殭屍世界大戰，人類即將滅亡。」
「帝皇內部人士爆料，殭屍女李賽鳳與美國小組胡凱莉不和，新歡還是舊愛，楊守禮如何選擇？」
「銀都電影宣稱，為了進一步加強內地與香港電影界的合作，京城正在考慮整合幾個城市的放映資源，組成一個院線。進行票房分成試點改革，
第147章 《覺醒》上映
