第一次合作真正意義的港島警匪題材，蘇澤受益良多，親身體會兒子憧憬場面感覺無比奇妙。燃字閣 www.ranzige.com
什麼是類型片？
在蘇澤看來就是在某種特定電影類型上，電影工作者通過反覆試驗積累出大量經驗，並將這些經驗運用在實際拍攝當中、降低試錯的成本，形成可以反覆生產的流水線產品。
熟能生巧！
比如說公路片，經過大量實驗，編劇發現最有效的人物關係設置就兩個人，一個是沒頭腦，另一個叫不高興。
把兩人裝進一個車裡，不用怎麼設計劇情都會很好看，看看《泰囧》《唐探》甚至是得奧斯卡的《綠皮書》，基本都是一個套路。
這就是前人積累下來的類型片經驗，後人直接模彷就可以，省時省力，童叟無欺。
港產警匪為什麼拍得好，說白了就是早年拍得多。機位怎麼運動，演員怎麼走位，爆破怎麼設置，環境如何配合……
有一套很成熟的方案，就是靠經驗堆出來。你這樣拍，觀眾爽了，你那樣拍，刺激不到觀眾，久而久之拍警匪片的這些導演就知道怎麼拍可以讓觀眾一直爽，也就是俗稱的全程無尿點。
也解釋蘇澤很長時間的某種困惑，為什麼內地要錢有錢要人有人，就是拍不好呢？
這些所謂的經驗都是可以用錢解決的，把人家這套班底搬過來也就解決一部分問題，但是最不好解決的其實是另一個問題美學體系。
旺角、油麻地、九龍城寨、五彩斑斕的燈牌、小巴、輪渡……
聚集著蠱惑仔的大排檔、臥底天台、長長的階梯、逼仄的樓房、昏暗偏綠的走廊燈光、需要拉門的老式電梯、骯髒的後巷……
這才是港產警匪片的很重要的視覺元素。
讓人感覺犯罪能在這些地方滋生，你覺得特別對，不僅因為導演很會拍，還有就是你的大腦已經形成一種思維定式，只要看到這些元素就覺得味道對了。
地勢差很重要！
這是林超賢總結的一句話。
因為警匪片裡面一個重要手段就是追逐戲，而追逐戲要拍出花來，就需要藉助地勢差，讓主角上躥下跳。
為什麼韓國當年能直接照抄港島模式，甚至後期有些片青出於藍？
很關鍵原因是首爾也是天然不平坦的大都市，很多洞都是建在小山坡上，再加上極不規整高矮不一的民居，讓導演拍追逐戲大有可為。
相反內地一線城市除地鐵和商業樓能耍耍花樣，其他除直線跑還是直線跑，沒意思。
所以看看重慶。
蘇澤覺得不是說內地導演不會拍警匪片，而是目前內地導演還沒有在這個類型上形成足夠大的規模。
很難叫不出幾個擅長拍警匪類型的導演，你說五百，到現在也只有一部白夜追兇。
猩玉坤？嚴格說是犯罪題材，基本沒有火爆場面，都是反應社會問題，所以容易得獎，但票房始終不太高。
當然這種題材內地風險太大，港島很多經驗不能直接生搬硬套，加上雙方的美學風格不能完全兼容。
比如你現在拍一群匪徒在陸家嘴槍戰搶銀行，觀眾會信？
搞笑的吧！
說到底缺乏現實邏輯的支撐，事實上港島也沒有所謂悍匪當街搶銀行，但長期灌輸導致觀眾已經習慣性相信了？
經過這次合作，蘇澤確定單純模彷百分百就是死路一條！
警匪片是一個需要文化背景和現實邏輯雙支撐的類型。這幾年很多新導演拍的警匪犯罪類型，十部有九部是在模彷殺人回憶。
結果往往是東施笑顰，因為人家本土很多元素不能直接套用到咱們的語境裡，最後拍出來讓人看著特別假。
蘇澤覺得未來理想的大陸警匪片，應該是導演在自己的家鄉深度挖掘各種元素，並將他融入到自己的電影裡。
近些年除了重慶，東北也是犯罪懸疑的重要取景地，當年無證之罪蘇澤很喜歡，算是把地域元素髮揮到最極致的，沒有之一。
第442章 秘訣
