凱特尼斯有一顆勇敢的心，也有一副長期狩獵而訓練出的矯健身手，所以她不僅代替妹妹參加這場殘酷遊戲，還憑藉一副弓箭和一手絕技逃出生天。
逃殺途中，凱特尼斯有勇有謀，不僅破壞了對手設計的陷阱，又順帶著救了皮塔，最後還幫瑞恩飾演的參賽者儘早解脫。
智勇雙全加上一些運氣，讓勝出的姑娘不僅保全了性命，名利雙收，更重要的是，她成為了這個世界階級反抗的代言人，周身散發著反抗和自由精神。
或許凱特尼斯沒有黛安娜公主強悍的身體，也沒有勞拉顯赫的家世，更沒有賽琳娜的血統，但她可謂是新千年後所有**自強的女性角色的集大成者，也堪稱是影片中『新女權主義』最好的代表。
在《飢餓遊戲》中，凱特尼斯不僅一路殺戮掙扎，秀出本身**強悍的精神特質，更在關鍵的時刻用舉手致敬的熱血煽動了全民的階級情緒。
『舊女權主義』已經無法再來涵蓋當今『女性主義』在電影中的再表達和再進化了，可以說，如今的『女權主義』不再是一個在男權主流的社會奮力爭權搶位的象徵，轉而成為女性開始自我認可、自我定位和自我和解的新進化論。
於是，越來越多影視作品中的新女性角色在更自我意識、更強大實力、更無畏無懼的層面上突飛猛進，一邊撕掉了需要男人保護與成全的溫柔外包裝，一邊褪去了為了**自主和愛情自由而奮鬥的主旋律。
這一代的女性主義表達的聲音是——不僅要自己救自己，還要救國家、救他人、救世界，生活也不僅只是找一份靠譜的工作、嫁一個白馬王子或者從醜小鴨變成新娘得到主流認可，而是更多的展現了更為大尺度、高規格和深理念的去理解世界、認可自我和審視內心，這被稱為一種新女權主義。
大銀幕上的這些女人們，她們也許依然美麗性感、青春靚麗，但已然絕不溫婉和善並屈從男性，她們可以散發惡意和陰鬱，可以揮灑陽剛和強悍，可以相信和擔當夢想，她們像男人一樣可以不顧一切、玩味布局、流血流汗，乃至掀起一場戰爭或者創造一個世界。
凱特尼斯這個角色恰恰迎合了這種發展趨勢。
字幕落下的時候，泰勒演唱的主題曲《安然無恙》響起，儘管電影中只是出演了一個連台詞都沒有的路人角色，但以她如今火熱的發展勢頭，卻也能吸引不少青少年走進影院。
而這部電影主要的受眾就是青少年和女性觀眾。
這樣的青春電影明顯不討評論界的歡心，首映場次結束後，陸續有影評人在網絡專欄里發表了對影片的看法。
「飢餓遊戲呈現出了爛俗的場面以及真實情感的缺失，娜塔莉?波特曼的角色雖然充滿了力量，卻無法掩飾表演上的脆弱，影片結尾迂迴、令人困惑、毫無興奮點——怎麼也談不上出色。」
作為一名老牌影評人，大衛?登比肯定不會喜歡這樣充滿了商業氣息完全青春化的電影，他為《飢餓遊戲》亮出了可憐的三分。
而另一名著名的老牌影評人的評語也好不到哪裡去，羅傑?艾伯特幾乎是在首映結束的第一時間就更新了影評。
「《飢餓遊戲》不乏精彩時刻，但就整部影片來說非常一般，演員及劇情的平庸也是顯而易見的，娜塔莉?波特曼的角色雖然光芒四射並帶有勝利者的氣質，但其他演員包括瑞恩?詹金斯在內的表演，卻不知所謂，所有的一切都在為女主角服務，並且想就此大幹一番，最後變成了莫名其妙。」
他比大衛?登比好那麼一點，給了影片四分。
相比於老牌的影評人，那些年輕些的女性影評人則對電影充滿了好感，她們在第二天的報紙上面紛紛為電影叫好。
「就像在成名作《殺手萊昂》的表演一樣，娜塔莉?波特曼讓這部可謂是《最危險的遊戲》的未來化和政治化版本的影片擁有了十足的份量，而導演索菲亞?科波拉也把小說中大多重要的部分成功搬上了熒幕。這些足以滿足全美的青少年觀眾們了！」
——《紐約時報》曼諾拉?達吉斯。
「有很強的觀賞性，而且娜塔莉?波特曼作為主角的表演出色且讓人信服，這是對原著作品有力、榮耀和堅定的詮釋，精彩的
